Étiquette : musique

  • Bollywood Gold

    Bollywood Gold

    Bollywood Gold

    Bollywood Gold

    Les amours triangulaires, les mélodrames, les tragi-comédies, l’amour, les haines sont les ingrédients qui font le succès des comédies musicales de Bollywood. The Rough Guide To Bollywood Gold présente les chanteurs les plus connus du genre et revisite certains des films les plus fascinants de cette industrie gigantesque.

    Conçu par le DJ Ritu – présentateur radio à la B.B.C. et concepteur des compilations : The Rough Guide to Bollywood, Bhangra et Bhangra Dance. The Rough Guide To Bollywood Gold propose un voyage nostalgique à travers les productions de l’âge d’or de le musique de films indienne. De Lata Mangeshkar à Mohd. Rafi avec des films comme Teesri Manzil, Bobby, Umrao Jaan et Andaz, il met en avant ces voix qui ont su séduire des millions de spectateurs dans un registre très large d’émotions.

    Les années 1960 à 1980 représentent une période très riche pour la musique de Bollywood. Les compositeurs indiens ont été influencés par les sons occidentaux, le cinéma est passé du noir et blanc au technicolor et les chanteurs de playback des comédies musicales sont devenus des stars. Mohd. Rafi, Asha Bhosle, Lata Mangeshkar et Kishore Kumar étaient les quatre plus grandes stars de play-back et ils sont bien représentés sur l’album avec des titres très connus comme « Zindagi Ek Safar Hai Suhana », « Dans Aankhon Ki Masti », « Aaja Aaja Hoon Principal Pyar Tera » et « Chabi Kho Jaye ».

    À part de ces quatre voix exceptionnelles, l’album inclut aussi un titre de Mukesh, souvent mentionné comme « l’homme à la voix d’or » et très connu pour la voix de play-back du célèbre acteur Raj Kapoor. « Mehbooba Mehbooba » de Dev Burman Rahul est un titre très populaire fréquemment demandé par les clubbers asiatiques et c’est une copie exclusive du live qui est proposée ici, la version originale est à peu près introuvable.

    Cette musique sentimentale a servi de toile de fond aux vies de la première génération d’immigrés au Royaume-Uni et en Amérique du Nord et par la suite à la deuxième génération de la diaspora ; les airs de WORLD MUSIC NETWORK WORLD MUSIC NETWORK Bollywood des années 1960 et 1970 sont chargés de souvenirs. À ce jour, ils continuent à inspirer les amateurs du genre tout comme les clubbers, les DJs et des producteurs.

    Cet album contient une interview avec le DJ Ritu qui a conçu cette compilation, une information sur la musique extraite du guide Rough Guide des Musiques du Monde et une information touristique extraite du livre Rough Guide to India.

    WORLD MUSIC NETWORK /RG 1182 BOLLYWOOD GOLD.

  • Festival des Nuits de Champagne

    Festival des Nuits de Champagne

    Festival des Nuits de Champagne

    Troyes du 23 au 29 octobre 2016enfants

    SYMPHONIE & POLYPHONIE

    avec Pascal Obispo

    les 783 collégiens de l’Aube à l’Unisson

    les 900 choristes du Grand Choral

     

    … En avant-1ère nationale « Gainsbourg Symphonique »

    avec Jane Birkin et l’Orchestre Confluences

    … Christophe, Louise Attaque, Mickey3d, Faada Freddy, Stacey Kent, Maurane, Rover, Asaf Avidan …

     

    Les dernières infos à découvir ci-dessous et sur www.nuitsdechampagne.com

    Des Nuits qui chantent !

     

    L’AUBE A L’UNISSON avec les 783 collégiens chanteurs du Choeur de l’Aube

    En ouverture de festival, dimanche 23 octobre

    783 collégiens chanteurs de 27 collèges du département sont inscrits à ce jour pour partager avec le public ( près de 5000 festivaliers chanteurs )  l’interprétation des mélodies emblèmes du chanteur compositeur Pascal Obispo. L’Aube à l’unisson sera donc cette année encore une belle occasion d’entrer dans l’univers de cet artiste et de “chanter ensemble” tout simplement.

     

    LE GRAND CHORAL de Pascal Obispo avec les 900 choristes des Nuits de Champagne

    En clôture de festival,  3 séances vendredi 28 et samedi 29 octobre
    Autant de mélodies sensibles et efficaces que le GRAND CHOEUR des 900 choristes des Nuits de Champagne, venus de France et de francophonie,  interprètera seul ou avec l’artiste invité, pour le plus grand bonheur du public mélomane de ce rendez-vous “chanson chorale” unique en France.

    L’équipe artistique et musicale des Nuits de Champagne et Pascal Obispo ont désiré associer au Grand choral un auteur-compositeur interprète de la génération actuelle, Cyril Mokaiesh pour deux titres du répertoire de Pascal Obispo, comme un passage de relai …

    Direction musicale et artistique : Brice Baillon- Direction du grand chœur : Brice Baillon, Guillaume Le Ray, Marie Belz, Maud Galichet- Direction orchestre, arrangements : Xavier Tribolet

     

    Côté programmation

    Double écho symphonique et polyphonique pour cette 29 ème édition puisque nous accueillerons deux concerts symphoniques: celui de Pascal Obispo et en avant-première nationale l’hommage symphonique aux chansons de Serge Gainsbourg interprétées par Jane Birkin, accompagné par l’Orchestre symphonique Confluences (Lyon).

    On connaît la sensibilité du compositeur Pascal Obispo à “la voix” qui sera mise à l’honneur grâce à la présence d’artistes singuliers tels que Asaf Avidan, le trio L.E.J découvert aux Nuits de Champagne, Maurane invitée des Nuits en 2004, Stacey Kent et son jazz vocal, Michaël Grégorio l’artiste aux 100 voix qui fêtera sur la scène du Cube ses dix ans de carrière.

    Nous sommes heureux d’accueillir pour la première fois le groupe Louise Attaque et l’auteur-compositeur interprète Christophe.

    Les nouvelles tendances de l’actualité artistique francophone seront au rendez-vous avec la présence du hip hop festif de Faada Freddy, la pop rock de Mickey3d, le rap poétique de JP Manova et l’excellent Rover que nous recevrons pour la troisième fois au sein du festival.

    Découverte ! L’équipe du festival et Pascal Obispo ont choisi de faire découvrir au public des Nuits l’auteur-compositeur interprète Cyril Mokaiesh qui sera présent à trois reprises dans cette programmation : en 1ère partie du concert symphonique de Pascal Obispo pour son propre répertoire, au Théâtre de la Madeleine pour présenter son dernier spectacle “Naufragés”, et lors des trois séances du Grand Choral..

     

    AFTERS ET OFF OFF OFF. Autres rendez-vous pérennes des Nuits de Champagne au Millésime-Chapelle Argence, 6 concerts « AFTERS » en entrée libre devenus ces dernières années le rendez-vous des musiciens de Troyes, de l’Aube et du Grand Est avec Bei-Jing, Balladur et Dj Mo4n, Dubtribu Records, Remo, Bal El West, Gustine, la finale du Tremplin rock régional Uppercut qui sera parrainé parLescop.

    Pour découvrir les talents pop rock de demain: 12 concerts du “Off Off Off” en entrée libre dans les bars du centre ville avec  Marc Desse, Remi Parson, Le Colisée, Black Bones, Sarah Maison, After The Bees, Boys and Lillies, Big Junior, Norma, Caandides, Agar Agar, Dj Caandides.

     

    Un rendez-vous participatif  Vendredi 28 octobre : “La Déclam” (slam de poésie) “pour un tournoi des mots”
    Depuis plus de 5 ans, l’association troyenne la Déclam’ promeut activement le slam. En partenariat avec le festival Nuits de Champagne, elle organise la soirée “La Déclam – Slam de Poésie”. Cette année, La Declam proposera un tournoi slam par équipes avec un jury composé par des membres du public. Après une première partie qui permettra de départager les équipes, les 2 meilleures d’entre elles s’affronteront au cour de la finale organisée sous forme de joute verbale. Une seule deviendra championne des Nuits de Champagne !

     

    En partenariat avec l’UNICEF de l’AUBE. A l’intention des enfants et leurs familles, voici deux séances du spectacle “Enfantillages 2” avec Aldebert, en ouverture duquel les enfants volontaires pourront interpréter deux de ses chansons.  L’apprentissage sera proposé dans le cadre d’un “atelier choral” parrainé par l’Unicef de l’Aube. Les responsables de l’UNICEF de l’Aube, investis dans la sensibilisation des enfants et leur famille à leurs droits, leur éducation et leur santé, ont sollicité l’équipe des Nuits de Champagne pour imaginer ensemble un projet artistique et musical à l’intention des enfants festivaliers. D’où l’idée de proposer aux enfants des deux séances du spectacle “Enfantillages 2” d’Aldebert un atelier “chanson chorale” pour l’apprentissage à l’unisson de deux ou trois chansons d’Aldebert et restitution en ouverture de ses deux spectacles.

     

    Les rencontres entre livre et chanson…

    Souhaitant mettre en valeur la dimension culturelle de la chanson, l’équipe des Nuits de Champagne a sollicité Jean-Luc Rio, responsable de la librairie troyenne “Les passeurs de textes”, pour organiser des rencontres et proposer au public un parcours en deux étapes dans l’univers de la chanson, entre l’écriture, les mots et le livre; l’occasion d’accueillir des artistes, écrivains ou critiques pour aborder la chanson à travers l’histoire de ses influences, styles et tendances et des enjeux de l’évolution récente du métier d’auteur-compositeur avec les conséquences à court ou moyen terme au niveau du répertoire.

    Deux rencontres animées par Jean-Luc Rio à 18h30. entrée libre – Lieu à venir. 26 octobre : Bertrand Dicale pour son livre “Dictionnaire amoureux de la chanson française” – 28 octobre : soirée lecture et musique consacrée aux poétesses avec la participation du comédien Féodor Atkine qui proposera un parcours parmi les œuvres de Marie Noël, Louise Labé, Emily Dickinson et Marceline Desbordes-Valmore…

  • Festival VILLES DES MUSIQUES DU MONDE

    Festival VILLES DES MUSIQUES DU MONDE

     Festival VILLES DES MUSIQUES DU MONDE

    MUSIQUES PORTUAIRES 

    Du 14 octobre au 12 novembre, les MUSIQUES PORTUAIRES accosteront sur les quais de Seine-Saint-Denis et pour la 1ère fois du Grand Paris. Une invitation à plonger pendant un mois dans un océan de musiques: croisière musicale, concerts, créations, rencontres inédites, bals, battle, spectacles Jeune public, mais aussi ateliers de musique, de danse ou de cuisine, causeries, débats, cinéma … Formes traditionnelles, répertoires revisités, sonorités millénaires et étincelles électriques,  des dizaines d’artistes porteurs de mémoires, de langues, de rythmes et d’histoires convergeront des ports du monde entier.

    Une multitude de propositions pour un magnifique voyage à la rencontre d’hommes et de femmes, artistes d’ici ou d’ailleurs, si loins si proches !

    Voici quelques temps forts !

    Une ouverture de festival festive le 15 octobre, la Canal’cade , croisière musicale sur le Canal de l’Ourcq de Paris à Aubervilliers.

    18h croisière musicale au son de la fanfare Banda Querô et des chants de La Squadra de Gènes, accueil à destination par Ténor de Brest pour déguster une soupe au poisson !

    20h30 Soirée à l’Embarcadère à Aubervilliers avec Amsterdam Klezmer Band, Squadra de Gènes et Télamuré (Naples), défilé brésilien … Pour l’occasion,  Télamuré, trois spécialistes de la Tarantella propre aux fêtes populaires de l’Italie du Sud, et La Squadra de Gênes,  9 hommes qui font revivre le chant polyphonique des dockers du port de Gênes en Italie,  présenteront un répertoire commun.

    mix

    Mardi 18 octobre 20h – Paris – Cabaret Sauvage – Maria Gadú – Fernando Delpapa – Banda Querô

    Maria Gadú. Découvrez la voix, profonde et troublante de Maria Gadú, star de la chanson brésilienne d’aujourd’hui avec plus d’un million d’albums. Ses compositions délicates, le journal intime d’une génération.

    Banda Querô. Nous accueillerons cette année le groupe de batucada Banda Querô, des adolescents issus d’une favela du port de Santos au Brésil, pour une série de concerts, rencontres et ateliers. Atelier de cuisine et déambulation à Aubervilliers, master class et rencontres scolaires à Limours, café du Monde et parade musicale à Montreuil,  ciné-concert et première partie à Paris…  Cette initiative s’inscrit dans le travail de terrain mené à l’année vers les plus jeunes par l’association Villes des Musiques du Monde au sein de son projet  » Ecole des Musiques du Monde » et notamment les actions éducatives et culturelles qu’elle impulse et met en oeuvre

     

    29 octobre – Aubervilliers – l’Embarcadère – Ali Amran – Chants de marin de Cheikh Sidi Bémol. A découvrir absolument !

    Ali Amran chante la vie quotidienne des Kabyles, au pays comme ici. « Travail au noir, mariage blanc »… Ce natif d’Iguariden met en musique les moments de découragement et les sursauts d’orgueil d’un peuple qui ne cesse de militer pour la reconnaissance de sa langue et de sa dignité.

    Cheikh Sidi Bémol. Des chants de marins revisités façon kabyle et ce qui fait le sel de ses concerts : nul ne sait à l’avance pour quelle destination il embarquera.

     

    Mercredi 2 novembre – Paris –  Studio de l’Ermitage – Goldenberg & Schmuyle –  Socalled

    Goldenberg & Schmuyle. De la chanson électro-world brillante et inventive !  Un ping pong sonore arbitré par des inventions visuelles

    Socalled. Un tourbillon de créativité venu de Montréal toujours prêt à dévaster les scènes européennes !

     

    Vendredi  4 novembre – Bobigny – salle Pablo Neruda – Mugar – Coup de coeur du Festival ! 93 Super Raï Band

    Mugar. 3 flûtes qui se croisent et s’unissent, accompagnées par le biniou, la bombarde, la ghaita.  Propulsé par de pressantes percussions, leur appel à la danse est également l’une des plus amicales invitations au dialogue de ce début de siècle. Un mix entre musique celtique et musique du Maghreb.

    mix

    Dimanche 6 novembre – Aubervilliers – l’Embarcadère- Hot 8 Brass Band –  Tout Puissant Orchestre Poly-Rythmo de Cotonou – Fabriques Orchestrales Juniors

    Brûlante, la musique du Hot 8 Brass band fait souffler l’air torride de la Nouvelle-Orléans dans le monde entier. Ancrés dans la tradition de la « second line », une tonitruante déambulation de cuivres et de percussions qui traverse la ville d’un pas dansant, ces musiciens régénèrent le jazz et le funk avec une énergie peu commune. (aussi programmé le 2 novembre à 20h30 – Gennevilliers  92 – Grand Paris – salle Le Tamanoir )

    Le Tout Puissant Orchestre Poly-Rythmo de Cotonou. Une batterie trépidante ouvre le bal, une virevoltante section de cuivres se lance dans la danse, un chanteur entonne une mélodie hypnotique, … En quelques secondes, le public se retrouve pris dans un tourbillon de rythmes étrangement familiers et se laisse agripper par ces ritournelles éclatantes, ces airs à la fois amers et réjouissants, et glisse béatement entre danse et transe.

     

    11 novembre à 20h30 – Paris – Petit Bain – NUIT TRANCE ! Une soirée incendiaire !

    Yuma -Temenik Electric –  Mehdi Haddad et Speed Caravan – CREATION OCEANIC TRANCE

    Yuma. Ce duo d’auteurs-compositeurs autodidactes tunisiens frappe par l’élégance et le minimalisme de leur musique qui s’inscrit dans un registre world/alternative aux influences ethniques. Ils connaissent déjà un beau succès sur les réseaux sociaux. Un univers singulier à découvrir !

    Speed Caravan. De son oud bariolé, couleur panthère, Mehdi Haddab, tire d’impressionnants rugissements électriques. Son dernier défi ? Aller dompter les extravagants rythmes du mbalax, l’affolante cadence à laquelle bat le cœur sénégalais. Le fondateur de Speed Caravan revient de Dakar avec quelques percussionnistes d’élite et une envie décuplée de faire de ce concert une cérémonie pyrotechnique, zébrée de riffs abrasifs.

    Temenik Electric. « Arabian rock », Mehdi Haddjeri , âme et leader du groupe marseillais, revendique l’appellation «Je suis un enfant du rock et de la pop anglaise, qui a grandi en écoutant de la musique arabe en famille». Des titres époustouflants d’énergie qui basculent sans cesse entre le fatalisme mystique des peuples du Maghreb et l’hédonisme classieux et arrogant du rock anglo-saxon. Une grande claque !

    CREATION VILLES DES MUSIQUES DU MONDE 2016 – « OCEANIC TRANCE » . STOMB INVITE GLOBAL GNAWA . Au son des coquillages !

    Voici une rencontre originale: celle du souffle marin des conques du groupe STROMB, une clique d’amoureux de ces coquillages qu’ils transforment en instrument de musique,  avec le groove des instruments traditionnels du groupe Global Gnawa. …. La conque (coquillage marin également appelé strombe), connue depuis la nuit des temps, n’avait jamais été utilisée ni considérée comme un instrument de musique.  également le  9 novembre – Aubervilliers – Espace Renaudie 14h30 – Jeune Public

     

    Clôture de Festival !  Samedi 12 novembre à minuit – Paris – Petit Bain !! GRECE – TURQUIE sur une même scène !!

    Imam Baildi ( Grèce ) – Baba Zula ( Turquie)

    Baba Zula. Plus qu’un port, Istanbul est un pont jeté entre l’Europe et l’Asie. Les truculents membres de Baba Zula l’empruntent en tous sens, une derbouka, un saz (le luth turc à long manche) et un sampler sous le bras. De cette improbable collision d’instruments nait un fascinant dub oriental, que des chamanes à moustaches étirent à l’infini et qu’une danseuse vient ponctuer de ses coups de rein.

    Imam Baildi. C’est dans le port du Pirée, à quelques kilomètres au sud-ouest d’Athènes, que s’est cristallisée l’une des formes musicales les plus représentatives de la Grèce moderne : le rebétiko. Apparue au lendemain de la première guerre mondiale, à l’occasion de la « grande catastrophe », le rapatriement brutal d’un million et demi de Grecs qui s’étaient installés sur la cote turque, cette musique des marges, parfumée à l’ouzo et au tabac froid, a donné naissance à quelques-uns des chants les plus poignants jamais entendus sur les rives de la Méditerranée. Ces enregistrements craquants sont la précieuse matière première d’Imam Baildi, un groupe fondé par Orestis et Lysandros Falireas. Les deux frères ont commencé par les remixer, puis les ont portés sur scène avec un groupe élargi, notamment complété par la chanteuse Rena Morfi et le rappeur d’origine nigériane (mais tout aussi grec que ses compères) MC Yinka. Aujourd’hui, les compositions du groupe accompagnent une nouvelle période troublée sans jamais perdre de leur réjouissante vitalité.

     Alexandra de Forcille

  • Les têtes de chien, Chants populaires du légendaire chrétien

    Les têtes de chien, Chants populaires du légendaire chrétien

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    LES TÊTES DE CHIEN

     

    Nouvel album La Marelle

    Chants populaires du légendaire chrétien

    Sortie le 23 septembre 2016

    Droits, fabrication et distribution : Fremeaux & Associés / Distribution disquaires : Socadisc

    Production Collectif TO&MA – avec les soutiens de la fondation Orange, de la Cité de la Voix (Vézelay) et de l’Adami

     

    En écoute ICI

    https://soundcloud.com/user-363215547/albums

     

    + d’infos dans le dossier à télécharger ci-dessous
    Contact public  www.tetesdechien.com –  www.fremeaux.com

     

    Entre ciel et terre, sacré et profane, tradition et inventivité

     

    C’est un répertoire méconnu et captivant que révèle La Marelle, celui des chants populaires du légendaire chrétien.

    Des chants de tradition orale venus du fond des âges, et d’une étonnante modernité grâce à la vision contemporaine qu’en donne le quintette atypique Les Têtes de Chien,  » Quintette a capella contemporain pour chansons traditionnelles ».

     

    Initialement créées et chantées dans la vie quotidienne, ces chansons s’inspirent de récits de vie, racontent des histoires qui apparaissent ici sous un éclairage neuf, celui des hommes et des femmes du peuple qui chantaient dans l’intimité de leur foyer, à la veillée ou lors de fêtes, loin du dogme de l’église.

     

    Sont présentées dans ce nouvel opus 22 chansons où il est question de jeune fille miraculeusement changée en cane, de pommier qui se penche devant Marie pour lui offrir un fruit, de jeunes conscrits qui prient pour conjurer la mort, de miracles, de complaintes … d’une poésie pastorale parfois espiègle, à mi-chemin entre croyances païennes et légendes bibliques.  La tendresse et la simplicité des images : l’humanité  d’une Marie cachant ses larmes dans son mouchoir d’argent (La Sainte Vierge pleure), d’un Jésus-Christ habillé en mendiant (Jésus-Christ s’habille en pauvre), d’une nourrice désespérée de la mort de son petit (Le miracle de Saint Nicolas), de deux bêtes qui soufflent sur un nouveau né pour le réchauffer (Le voyage à Bethléem), nous touchent autant que nous amuse l’humour de certains chants: l’imitation des poules par les jeunes hommes pendant la quête de Pâques (comptines des poules), ou leur enthousiasme à compter les derniers jours de pénitence (A dix heures dans ces verts prés)…

     

    Après sa création sur scène en 2015, le répertoire de La Marelle  enregistré à la Cité de la voix à Vézelay en prise directe, dévoile une humanité simple et fragile, cinq voix d’hommes dans le grand dénuement du chant a capella qui subjuguent par leur beauté empreinte de spiritualité.

    Des mélodies magnifiques et intemporelles portées par cinq voix en or.

     

    Venus de la chanson française, du théâtre, de l’opéra, ou des musiques traditionnelles, Justin Bonnet (Tête de baryton et directeur artistique), Philippe Bellet (Tête de ténor) , Henri Costa (Tête de basse) , Didier Verdeille (Tête de ténor) et Grégory Veux (Tête de baryton) réinventent leur propre folklore contemporain et urbain nourri de la tradition orale des anciens, et ouvrent un nouvel espace aux pratiques polyphoniques.

     

    Comment offrir à entendre aujourd’hui un chant de labour en l’absence de bœufs, une berceuse en l’absence de nourrisson ? Quels nouveaux éclairages et écrins offrir à ces chansons transmises à travers les générations pour en diffuser toute la saveur, tout le pouvoir émotionnel ? Comment transmettre leur étonnante modernité? Comment les sortir de leur monodie originelle, leur faire une douce violence en les ravivant auprès des publics ?

    Autant de questionnements que les artistes placent au centre de leur travail de (re)création.

    Epaulés pour l’occasion par la compositrice Caroline Marçot, Les Têtes de Chien proposent ici une lecture équilibrée de ce répertoire entre inventivité contemporaine et profondeur des racines traditionnelles, dans un espace inclassable entre musique savante et musique traditionnelle, musique ancienne et musique contemporaine.

     

    Après Portraits d’hommes, Les Têtes de Chien nous offrent avec La Marelle un 2ème album essentiel et précieux qui redonne vie à ces chants immémoriaux pour en révéler l’essence émotionnelle et la force poétique, ces chants du peuple qui racontent une partie de notre histoire/HISTOIRE, des histoires incarnées avec inventivité, tendresse et espièglerie, des interprétations virtuoses et sobres, des gourmandises de mots et de mélodies,  et toujours une joie enfantine à raconter …

     

  • Festival des Nuits de Champagne

    Festival des Nuits de Champagne

     

     

    Festival des Nuits de Champagne
    Troyes du 23 au 29 octobre 2016

    obispo

    SYMPHONIE

    & POLYPHONIE

    avec Pascal Obispo

    les 700 collégiens de l’Aube à l’Unisson

    les 900 choristes du Grand Choral

     

    … En avant-1ère nationale « Gainsbourg Symphonique »

    avec Jane Birkin et l’Orchestre Confluences

    … Christophe, Louise Attaque, Mickey3d, Faada Freddy, Stacey Kent, Maurane, Rover, Asaf Avidan …

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    Toute la programmation à découvir ci-dessous et sur www.nuitsdechampagne.com

     

    Des Nuits qui chantent !

    En ouverture de festival, dimanche 23 octobre

    L’AUBE A L’UNISSON avec les 700 collégiens chanteurs du Choeur de l’Aube

    Près de 5000 festivaliers chanteurs se donnent rendez-vous chaque année  pour chanter à l’unisson, avec les 700 collégiens chanteurs originaires de collèges de l’Aube, les titres emblèmes de l’artiste invité, cette année Pascal Obispo.

     

    En clôture de festival,  3 séances vendredi 28 et samedi 29 octobre

    LE GRAND CHORAL de Pascal Obispo avec les 900 choristes des Nuits de Champagne
    Autant de mélodies sensibles et efficaces que le GRAND CHOEUR des 900 choristes des Nuits de Champagne, venus de France et de francophonie,  interprètera seul ou avec l’artiste invité, pour le plus grand bonheur du public mélomane de ce rendez-vous “chanson chorale” unique en France.

    L’équipe artistique et musicale des Nuits de Champagne et Pascal Obispo ont désiré associer au Grand choral un auteur-compositeur interprète de la génération actuelle, Cyril Mokaiesh pour deux titres du répertoire de Pascal Obispo, comme un passage de relai …

    birkin

    Côté programmation

    Double écho symphonique et polyphonique pour cette 29 ème édition puisque nous accueillerons deux concerts symphoniques: celui de Pascal Obispo et en avant-première nationale l’hommage symphonique aux chansons de Serge Gainsbourg interprétées par Jane Birkin, accompagné par l’Orchestre symphonique Confluences (Lyon).

    On connaît la sensibilité du compositeur Pascal Obispo à “la voix” qui sera mise à l’honneur grâce à la présence d’artistes singuliers tels que Asaf Avidan, le trio L.E.Jdécouvert aux Nuits de Champagne, Maurane invitée des Nuits en 2004, Stacey Kent et son jazz vocal, Michaël Grégorio l’artiste aux 100 voix qui fêtera sur la scène du Cube ses dix ans de carrière.

    Nous sommes heureux d’accueillir pour la première fois le groupe Louise Attaque et l’auteur-compositeur interprète Christophe.

    Les nouvelles tendances de l’actualité artistique francophone seront au rendez-vous avec la présence du hip hop festif de Faada Freddy, la pop rock de Mickey3d, le rap poétique de JP Manova et l’excellent Rover que nous recevrons pour la troisième fois au sein du festival.

    Découverte ! L’équipe du festival et Pascal Obispo ont choisi de faire découvrir au public des Nuits l’auteur-compositeur interprète Cyril Mokaiesh qui sera présent à trois reprises dans cette programmation : en 1ère partie du concert symphonique de Pascal Obispo pour son propre répertoire, au Théâtre de la Madeleine pour présenter son dernier spectacle “Naufragés”, et lors des trois séances du Grand Choral..

     

    AFTERS ET OFF OFF OFF. Autres rendez-vous pérennes des Nuits de Champagne au Millésime-Chapelle Argence, 6 concerts « AFTERS » en entrée libre devenus ces dernières années le rendez-vous des musiciens de Troyes, de l’Aube et du Grand Est avec Bei-Jing, Balladur et Dj Mo4n, Dubtribu Records, Remo, Bal El West, Gustine, lafinale du Tremplin rock régional Uppercut qui sera parrainé par Lescop.

    Pour découvrir les talents pop rock de demain: 12 concerts du “Off Off Off” en entrée libre dans les bars du centre ville avec  Marc Desse, Remi Parson, Le Colisée, Black Bones, Sarah Maison, After The Bees, Boys and Lillies, Big Junior, Norma, Caandides, Agar Agar, Dj Caandides.

     

    En partenariat avec l’UNICEF de l’AUBE. A l’intention des enfants et leurs familles, voici deux séances du spectacle “Enfantillages 2” avec Aldebert, en ouverture duquel les enfants volontaires pourront interpréter deux de ses chansons.  L’apprentissage sera proposé dans le cadre d’un “atelier choral” parrainé par l’Unicef de l’Aube. Les responsables de l’UNICEF de l’Aube, investis dans la sensibilisation des enfants et leur famille à leurs home_lejdroits, leur éducation et leur santé, ont sollicité l’équipe des Nuits de Champagne pour imaginer ensemble un projet artistique et musical à l’intention des enfants festivaliers. D’où l’idée de proposer aux enfants des deux séances du spectacle “Enfantillages 2” d’Aldebert un atelier “chanson chorale” pour l’apprentissage à l’unisson de deux ou trois chansons d’Aldebert et restitution en ouverture de ses deux spectacles.

     

    Les rencontres entre livre et chanson…

    Souhaitant mettre en valeur la dimension culturelle de la chanson, l’équipe des Nuits de Champagne a sollicité Jean-Luc Rio, responsable de la librairie troyenne “Les passeurs de textes”, pour organiser des rencontres et proposer au public un parcours en deux étapes dans l’univers de la chanson, entre l’écriture, les mots et le livre; l’occasion d’accueillir des artistes, écrivains ou critiques pour aborder la chanson à travers l’histoire de ses influences, styles et tendances et des enjeux de l’évolution récente du métier d’auteur-compositeur avec les conséquences à court ou moyen terme au niveau du répertoire.

    Deux rencontres animées par Jean-Luc Rio à 18h30. entrée libre – Lieu et programme à confirmer ultérieurement. 26 octobre : Bertrand Dicale pour son livre “Dictionnaire amoureux de la chanson française” – 28 octobre : soirée lecture et musique consacrée aux poétesses avec la participation du comédien Féodor Atkine qui proposera un parcours parmi les œuvres de Marie Noël, Louise Labé, Emily Dickinson et Marceline Desbordes-Valmore…

  • SEBASTIEN BERTRAND

    SEBASTIEN BERTRAND

    Actualités

    SEBASTIEN BERTRAND

    Sur disque – 1er album solo « Traversées »

    Sortie 27 mai chez Daquί – Harmonia Mundi

    en écoute ICI

     

     

    Sur scène

    2 juillet – Festival Les Nuits Atypiques (33)

    22 juillet Nuit au Jardin Pougne Hérisson (79)

    16 au 18 août – Festival  Les traversées de Tatihou (50)

    –  27 août – Festival Sous les Halles – Beauvoir sur Mer (85) –15 octobre – Nuit des Petites Maraichines (85) –  5 novembre – Festival d’automne (85) – Ecole de Veuze –  12 novembre –  Tout M’Etonne – Palluau (85)  …  Plus d’infos sur Plus d’infos

     

     

    De Beyrouth à l’Ile d’Yeu

     

    Né au Liban, adopté en France à l’âge de neuf mois,  le musicien franco-libanais Sébastien Bertrand a grandi dans une famille de musiciens et de collecteurs du marais breton vendéen. Nourri des traditions musicales de sa terre d’adoption, il est reconnu comme un des grands noms des musiques traditionnelles, un accordéoniste diatonique innovant.

     

    Tout gamin, il se retrouve sur les planches avec un accordéon diatonique et un costume traditionnel pour faire danser les jeunes du groupe folklorique Tap dou Paï. Il aurait pu en rester là, mais les journées de collectage avec son père, les découvertes musicales avec son oncle, Thierry, l’amènent rapidement à regarder les musiques traditionnelles comme des musiques du quotidien, son quotidien. Il quitte le costume pour assumer son diatonique au collège, au lycée…croise des musiciens d’horizons musicaux différents.

    En 2003, il décide de créer une compagnie à l’instar de la danse, du théâtre…pour partager, scène après scène, avec un public de plus en plus large, ce que des artistes d’avant-garde des années 30 appelaient déjà  les « Arts Populaires Modernes ». Ce regard croisé se prolonge et s’enrichit de la rencontre avec Yannick Jaulin. À l’issue du spectacle «Forêts», de Wajdi Mouawad, Sébastien, le maraîchin se raconte à son ami Jaulin : « J’ai été adopté à l’âge de 9 mois, je suis né à Beyrouth pas en Vendée…». L’aventure « Chemin de la Belle Etoile» commence un an plus tard… Après les créations collectives où il a associé divers genres: musiques traditionnelle, orientale, jazz, électro, hip hop, rock, théâtre, danse, cinéma … il reprend ici le fil de son spectacle autobiographique écrit avec Yannick Jaulin « Chemin de la Belle Etoile ».

     

    Interview Sébastien Bertrand en création https://www.youtube.com/watch?v=TH9ZIVvbTxU

    « Les musiques de cet album sont des musiques de l’intérieur, des musiques qui m’accompagnent depuis longtemps, elles étaient là comme des formes hésitantes, peureuses… J’ai pendant longtemps rassemblé pour ne pas jouer seul, pour ne pas risquer la simplicité du son… J’ai enfin trouvé le temps, le courage, les respirations pour reprendre l’accordéon, mes accordéons et dire en chœur cette musique du ventre, celle qui résonne depuis des jours, des semaines, des années… pour me perdre, pour revenir à la source, seul avec mes accordéons, face à face, de visage à visage…J’ai commencé un périple, une itinérance, de Beyrouth (Liban) aux Nuits Atypiques (33), de l’Ile de Tatihou (50) à Correns (83), de Pougne-Hérisson (79) à la Joussière (85) pour revenir à chaque fois dans le Marais Breton Vendéen et l’Ile d’Yeu (85)… Petit à petit, les résonnances solitaires de mes accordéons se sont imposées, ont commencé à prendre du sens, de l’épaisseur. J’ai osé mes simplicités, entendre les ornementations, écrire mes poésies musicales… faire entendre de manière impromptue pour percevoir les réactions, les sensations… J’ai souvent parlé de mon accordéon comme un passeport, un passeport pour circuler, dialoguer, exister… Je suis certain aujourd’hui que ce travail en « solo » a été l’occasion pour moi de tourner les pages de ce précieux sésame pour en contempler chaque souvenir, chaque tampon… Un voyage à l’intérieur de mon propre voyage « . Sébastien Bertrand

     

    Ses musiques racontent sa vie, celle d’un homme au destin singulier entre deux pays.

    Inspiré par son Liban natal,  Sébastien Bertrand évoque sa quête d’identité dans Bouchara, « Bonne Nouvelle », son nom d’emprunt attribué par l’orphelinat au Liban, Carnaval, écrit sur les toits de l’orphelinat à Beyrouth en écoutant la rue… « Aujourd’hui c’est carnaval- Nous mangeons Ket Ben Aye- Prendre le temps de respirer – Toutes ces odeurs du passé- Aujourd’hui je tombe le voile- Teint mat et cheveux frisés – Avec honneur et fierté- Plus peur d’être un étranger … », Marche de Tatihou & Nuit à Beyrouth.

    Son analyse de la marche du monde et ses convictions personnelles donnent du sens à sa musique, entrent en résonnance avec l’actualité : La Mazurka du Voyageur parle d’un voyage sans frontière, sans visa, du droit de partager la terre et de changer d’espace,Terre Gagnée (Maraîchine des Ecluses & Salicorne), de la fragilité d’un territoire gagné sur l’océan ,La Fraternelle, de l’importance du collectif.

    Il livre des moments d’intimité : La Tranquillité, un petit chemin près de l’océan…La Dorne, une maison qui l’a souvent accueilli … le lien charnel entre une mère et son enfant ,Basmati musique surprenante du dedans, du ventre de l’instrument…, Ile était, petite musique délicate, Devant Bordeaux, un hommage à toutes celles et ceux qui ont accepté de dire, de partager devant un micro … Il nous entraîne dans la pulsation de danses renouvelées : Valse d’en Face, Le Temps, Suite du Cailloux… ou dans l’imaginaire splendide de Détournement, référence au « Chemin de la Détourne » où il a habité sur l’Ile d’Yeu et à la légende du voyageur qui, foulant une petite orchidée, en perd le sens de l’orientation, condamné à tourner en rond jusqu’à ce que quelqu’un vienne le délivrer : « On dit que les malicieux “fras”, petits hommes doués du pouvoir de faire ramollir les pierres auraient planté cette fleur »

     

  • LA FOLIE DES FANFARES ! 1 ère édition

    LA FOLIE DES FANFARES ! 1 ère édition

     

     

    fanfares brass-band-1541989Villes des Musiques du Monde présente

     

    LA FOLIE DES FANFARES ! 1 ère édition

     

    Samedi 11 juin 2016 – Paris – 15h30 22h

     

    Parc de la Villette – A La Folie Paris – 26 avenue Corentin Cariou, 75019 Paris

     

    !! Gratuit !! – Concerts – Déambulation  – Restauration New Orleans

     

    Contact public : 01 48 36 34 02 – www.villesdesmusiquesdumonde.com

    + d’infos dans le dossier de presse à télécharger

     

     

    Les Fanfares du 9.3 déferlent sur Paris et soufflent la frontière du Périph en Second lines !fanfarre-1565457

    Lancement de cette journée festive à la Philarmonie, déambulation Parc de la Villette puis RDV à LA FOLIE PARIS  tout près du Canal de l’Ourcq, pour un voyage aux quatre coins du globe: musique klezmer avec la Fanfare K.I.F, funk des Chosen Ones venus tout droit de La Nouvelle-Orléans accompagnés par leurs cousins franciliens du Cap to Nola et les Fabriques Orchestrales Juniors, cuivres épicés du 93 SUPER RAÏ BAND.

    Le 11 juin, plus de 140 musiciens célèbreront en fanfare l’été qui approche.

     

    Faire orchestre pour faire société.

    La Folie des Fanfares met particulièrement à l’honneur les collectifs de musiciens amateurs créés en militay-band-4-1430112Seine-Saint-Denis par l’association Villes des Musiques du Monde, des lieux de fabrique « d’orchestres » qui transmettent des répertoires de musiques du monde loin des cursus institutionnels, des lieux d’apprentissage, de diffusion et d’intervention sociale … de véritables écoles de la vie.

    Car qu’on les nomme harmonies, cliques, brass band, bandas ou fanfares …,  ces pratiques collectives favorisent la rencontre, tissent des liens, et particulièrement ici dans nos villes-mondes entre habitants de cultures diverses; le « jouer ensemble » favorise le « vivre ensemble ».

     

    Sous le signe du funk ! Un projet original transatlantique qui a du souffle !

    BRASS BAND THE CHOSEN ONES – Landry- Walker High School de La Nouvelle-Orléans – Etats-Unis

    LES FABRIQUES ORCHESTRALES JUNIORS – Collège Pablo Neruda et Centre social le Gros Saule à Aulnay-sous-Bois, collège Pierre Sémard à Drancy, Maison de jeunes Guy Môquet à La Courneuve, structure municipale Aubervacances Loisirs à Aubervilliers – France

     

    Lors de l’édition 2014 du Festival Villes des Musiques du Monde dédiée à La Nouvelle-Orléans, nous avons accueilli The Chosen Ones, Brass Band composé d’adolescents scolarisés dans un lycée entièrement « black » situé dans un quartier dévasté post-Katrina, et avons été témoins del’attrait et de l’enthousiasme suscités notamment auprès des plus jeunes.

    D’où l’idée de créer ces Fabriques Orchestrales Juniors dans des collèges et des structures jeunesses de Seine-Saint-Denis.

     

    La relégation sociale ou la violence n’est pas un déterminisme. Cette fonction sociale de la musique, nous la revisitons à notre manière dans le 93, mais dans une moindre mesure.

    Nos Fabriques orchestrales juniors sont aussi des outils pour lutter contre le désœuvrement et installer un état d’esprit musical en appui sur cette expérience  sociale et artistique transposée de l’autre côté de l’Atlantique et sur un binôme franco-américain de passeurs hors pair, Wilbert Rawlins, directeur des programmes musicaux de l’ensemble des collèges de La Nouvelle-Orléans et Bruno Wilhelm, compositeur talentueux.

    Un effet miroir qui porte ses fruits après plusieurs mois  de répétitions hebdomadaires. Un travail de terrain qui a permis de propulser ces fabriques orchestrales auprès de 85 jeunes des quartiers. Et ici nul besoin de maîtriser le solfège. À l’image de La Nouvelle-Orléans, l’enseignement musical est oral. Une occasion en or pour apprendre à jouer divers instruments; une expérience qui sensibilise à de nouvelles disciplines artistiques et à d’autres cultures.

     

    Bien au delà de son festival éponyme à l’automne, Villes des Musiques du Monde invente, impulse, accompagne et fait vivre tout au long de l’année, des programmes artistiques et d’éducation musicale,  des projets en regard des milieux et des environnements sur lesquels l’association souhaite agir, en Seine-Saint-Denis et à Paris.

     

    C’est une partie de cette richesse, venue d’ailleurs mais jouée ici,  que nous proposons de partager avec cette Folie des Fanfares. Alors, En avant la musique !

  • La cité des marmots, chorale d’enfants chatoyante !

    La cité des marmots, chorale d’enfants chatoyante !

    Les petits carnets de Lila Pik

    Les 11 et 12 mai prochains, il y aura un beau spectacle à Aubervilliers, j’en suis sûre, avec 2 chœurs de 220 marmots sur les planches.

    Ils vont chanter des chants du bassin méditerranéen, dans les langues d’origine : chants flamenco, arabo andalou, judéo-espagnol, grecs, turcs … et ils seront accompagnés par des artistes de la compagnie marseillaise Rassegna …photo-2

    C’est l’aboutissement d’un beau projet, conduit par l’association Villes des Musiques du Monde qui fait un super travail de maillage autour de la musique tous azimuts.

    En partenariat avec l’éducation nationale, Villes des musiques du monde propose aux écoles de Seine Saint Denis un véritable parcours éducatif et musical, cette année autour du thème « les chants populaires de la méditerranée ».

    Porté par 18 classes de primaires, sur une année scolaire, ce projet permet aux enseignants de prolonger au- delà de la musique les découvertes culturelles. Non seulement en classe mais aussi avec des animations comme les « mezze musicaux » où parents et enfants partagent des moments ensemble mélangeant musique et découvertes culinaires.

    .photo-3Le 10 avril dernier, c’était la répétition générale, à Aubervilliers. Impressionnant de voir plus de 200 enfants sur scène, concentrés pendant plus d’une heure, dirigés seulement par deux coachs et deux musiciens (guitare et voix, très bien !). Une chorale d’enfants de cette envergure, c’est puissant et émouvant à la fois. Les musiques sont belles, sensibles et quel plaisir de voir toute cette énergie jaillir à profusion, si généreusement.

    Le spectacle se mettra en place pour les 11 et 12 mai à 19h à l’embarcadère, à Aubervilliers. Mise en scène, musiciens, chorale, c’est un très beau moment à partager !photo-4

    pour en savoir plus sur cette belle histoire : https://youtube/o0JO9WBJSAw

    11 ET 12 MAI à 19h

    5 rue Edouard Poisson-93300 Aubervilliers

    METRO : ligne 7 Aubervilliers-pantin Quatre Chemins

    Infos & réservations :

    Tarif unique 5 €- gratuit jusqu’à 8 ans.

    www.villesdesmusiquesdumonde.com  01 48 36 34 02

    L166xH74_gif_lila-pik4-3-8483fLila Pik

     

  • Orphéon de St Germain en Chine

    Orphéon de St Germain en Chine

    Orphéon des musiciens- voyageurs bientôt en partance pour la Chine, vers la Mongolie intérieure. Une ville les attend de pied ferme Tong Liao un village de l’empire du milieu de près de 3 millions d’âmes.

    Les voilà en BD

    Une salle de spectacle gigantesque de 6000 places donnera l’occasion à nos musiciens d’interpréter des airs de chansons françaises. Orphéon déjà habitué aux « petites scènes » chinoise va encore s’en donner  à cœur joie, d’autant plus que cette année sera une année exceptionnelle pleine de surprises.

    Des artistes comme Cécilia Cara (roméo et Juliette), Cyril Nicolaï (Autant en emporte le vent, Notre Dame de Paris) vont être les compagnons de voyage d’Orphéon. Sera aussi de la partie pour la première fois en Chine la chanteuse Eve Elisabeth qui saura enthousiasmer le public Chinois.

    Un magicien Mister Shanghaï va distiller ses surprenants tours de magie et émerveiller le public avec ses sculptures de ballons qui seront offertes par les Clowns de Paris aux très nombreux spectateurs. Mister Shanghaï a maintes fois donné des représentations e Chine (Pékin, Shanghaï, Wu an, ping- Yao, Lao Yang, I chang, Chengdé…) et sais comment donner au public un spectacle participatif.

    Les clowns de Paris, des habitués des scènes chinoises vont comme à leur habitude mettre le feu en descendant dans la foule et en donnant un spectacle interactif plein de joie, de rires et de bonne humeur.

    L’aventure des clowns de Paris a débuté depuis 1998 en Participant au début de festivals internationaux de Chine. Par leur interactivité contagieuse avec les spectateurs, ils ont su donner une image des plus sympathiques et créer avec les années un vrai spectacle de rue.

    Alors bon vent à Orphéon et leurs nombreux compères….

  • LILLABOX

    LILLABOX

    Actualités
     

    LILLABOX 1er album FAIDHERBE STREET

     

    Sortie le 24 mai 2016 – Plaza Mayor Distribution EMI UK

     

    En écoute ICI

    https://soundcloud.com/lillabox/sets/playlist-album-lillabox/s-7Ibb3

     

     

     

    C’est une musique originale et émouvante, fusionnelle et ouverte sur le monde, résolument actuelle, que Lillabox nous offre pour un plaisir tout neuf.

    Leur musique inventive et passionnée stimule l’imaginaire, nous entraîne dans des paysages sonores surprenants

    L’énergie débordante et la créativité qui s’en dégagent crééent la surprise.

     

    Le duo singulier que forment le violonceliste Mathieu Deranlot et  le guitariste Alexandre Hetzel, tous deux compositeurs-interpètes,  signe un album acoustique de toute beauté et d’une rare intensité.

    guitare acoustique

    Pour ce 1er album, ils sont rejoints par le percussionniste palestinien Youssef Hbeisch (Trio Joubran) dont le jeu tout en finesse renforce la dynamique des compositions, et par la talentueuse chanteuse Tara Baswani (Cirque du Soleil)  qui a mêlé sa voix à deux titres.

     

    LILLABOX nourri de multiples univers (baroque, world, pop …),  le duo expérimente, déstructure les genres et les codes, innove.  Leurs coups d’archets et riffs inspirés mélangent les styles pour une alliance inédite et des sonorités inattendues. Râga indien, musiques chinoise, orientale, flamenco … sont associés à une atmosphère particulière, tout en fusionnant avec d’autres influences rock, ou même métal…

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    Souvent présenté comme l’instrument le plus proche de la voix humaine, le violoncelle tient ici véritablement cette place centrale et Mathieu Deranlot sait explorer toutes ses nuances pour imaginer et raconter des histoires. Il utilise avec virtuosité des techniques d’archets baroques mais aussi modernes. Son jeu expressif, poétique et libre est inventif jusqu’à créer des effets proches de l’électro.

    Quant à Alexandre Hetzel, il évolue dans différents styles et techniques de jeu avec fougue, utilisant même un archet de viole de Gambe sur sa guitare … des capodastres coupés pour enrichir les harmonies …

     

    Le fruit d’une longue maturation. Les deux musiciens travaillent et testent leurs morceaux dans les jardins publics et les scènes ouvertes avant de réaliser qu’il est possible de faire un album ensemble avec Lillabox.

    Les retours enthousiastes du public les y  encouragent, tout comme le buzz sur soundcloud lorsque les artistes postent une simple maquette du titre Bizz qui fait plus de 10 000 écoutes en à peine 2 semaines …

    Infatigable, c’est Alexandre qui pendant deux ans passe des heures à tester micros, salles … et enregistre toutes les séquences pour être au plus près et au plus juste du son brut des instruments.

    Une quête du son acharnée que l’on perçoit dans l’album tant l’investissement physique des musiciens est absolu et la profondeur du jeu époustouflante.

     

    Ornements subtils,  richesse des harmonies, puissance et grâce des mélodies, modulations rythmiques, autant d’éléments qui induisent une musique unique, énigmatique, parfois douloureuse ou mélancolique, parfois tendre et douce, toujours palpitante.

     

    Le fruit d’une réflexion sur une musique acoustique d’avant garde, créatrice d’images et de rêves.

     

    Mathieu  Deranlot – violoncelles

    Alexandre Hetzel – guitares

    Youssef Hbeisch- percussions : kayanm, cloches, tambour, Bundir, Derbouka, bongo, cymbales… sur les titres India, Faidherbe Street, Bizz, Boxon, Clint, Cellensi, Times,

    Tara Baswani – chant sur les titres Times, Benzaten