Les Amazones du Dahomey ou l’autre face de la femme.
La femme fragile, oui mais… Glissons nous avec prudence au Dahomey (ex Bénin) , n’allons pas siffler les filles car cela tournerais au cauchemar pour les hommes trop sûrs d’eux! Mais qui étaient donc ces femmes combattantes, pleines de rage et de hargne, celles qu’on nommait aussi les Amazones. Au moment de la colonisation, les soldats français redoutaient comme la peste ces « femmes fragiles » aux regard d’acier. Rien que d’en parler ils avaient cette peur chevillée en eux. Mais étaient- elle si libérée… non car elles étaient inféodées au roi. Ceci est une autre histoire.
Les Amazones, des femmes, mais des combattantes!
Vidéo La Case VerteLes Amazones sont sélectionnées parmi les enfants d’esclaves et seules les jeunes filles sont gardées, affranchies et entrent au harem du roi3. Après une formation, elles intègrent le corps des femmes de guerre du roi, l’« Agoledjié ». Les Dahoméens les surnomment « Minon »(Mi-Non), c’est-à-dire « nos mères »4. Certaines femmes de la société fon deviennent Minon volontairement alors que d’autres sont enrôlées de force. Tous les trois ans, les sujets du roi doivent présenter leurs filles devant un conseil de révision qui désignent celles admises dans la maison du roi. Elles deviennent soldats ou officiers selon le rang social de leur famille3. Tant qu’elles sont Minons, les femmes ne sont pas autorisées à avoir des enfants ou à être mariées mais elles peuvent être offertes aux meilleurs guerriers ou choisies comme épouse par le roi3. Beaucoup d’entre elles sont vierges. L’historien béninois Arthur Vido a montré que les femmes enrôlées dans les troupes n’étaient pas toutes vierges. Des amazones en fonction ont eu des rapports sexuels dans le cadre d’une mission royale ou pour simplement assouvir un désir physiologique. Ceci étant, la prononciation d’un voeu de célibat devant la divinité Dewin qui était censée provoquer une grossesse certaine chez les amazones ayant enfreint la règle de chasteté, la pratique de l’excision pour ôter leur attrait aux relations sexuelles et la décision de leur faire prendre des liqueurs contraceptives ne les ont pas toujours empêchées d’avoir des amants5. Le régiment des femmes a un statut semi-sacré qui est fortement lié à la croyance du peuple fon au vaudou.
Les Amazones du Dahomey (Bénin)/ Wikipedia
Après leur succès, double reprise en alternance des spectacles de Sophie Galitzine JE DANSERAI POUR TOI & LE FRUIT DE NOS ENTRAILLES A partir du 12 DÉCEMBRE 2019 et jusqu’au 21 MARS 2020 au théâtre Lepic (Paris 18)
JE DANSERAI POUR TOI est un seule en scène qui raconte la vie de Louison, jeune parisienne un peu fofolle, bien dans son époque, que le choc du décès de son père va réveiller. Sa soif de vérité la fait partir sur la grande quête du sens de la vie. Elle va expérimenter plusieurs formes de découvertes spirituelles avant de découvrir le Christ de façon inattendue. Se retirer du monde en devenant moniale et renoncer à la danse ? ou trouver par la danse dans le monde une voie d’unité possible entre les appels qu’elle ressent en elle ? Voilà le chemin dont Sophie Galitzine témoigne avec une authentique vitalité remplie d’humour qui bouleverse l’ensemble des spectateurs.
JE DANSERAI POUR TOI, tous les jeudis à 19h30
Sur la demande des spectateurs et les conseils d’un prêtre, Sophie Galitzine décide de raconter la suite de Louison. LE FRUIT DE NOS ENTRAILLES
raconte Louison et Max entre les hauts et les bas de leur vie de couple. Quand l’enfant arrive, que le train train s’installe comment garder la grâce, l’attention
l’autre, le souffle de l’amour ? Sans chercher à faire de morale, toujours avec humour et poésie, la question de la fidélité à la promesse initiale est posée sans cynisme mais comme une claque. La nouvelle édition accueille Mehdi Djaadi dans le rôle de Max.
Samedi 7 décembre 2019de 16h30 à 18h30,Foyer Vietnam, 80 rue Monge, Paris 5ème :rencontre et séance de dédicace du livre « Hàm Nghi, empereur en exil, artiste à Alger » avec l’auteure Amandine Dabat. Entrée libre
L’histoire de Hàm Nghi, jeune empereur du Vietnam, qui à l’âge de dix-huit ans décide de résister à l’instauration du protectorat français en Indochine, demeure méconnue. Prisonnier politique, exilé à Alger, le prince d’Annam, tel qu’on l’appelle désormais, choisit de consacrer sa vie à l’art. Il se lie d’amitié avec Auguste Rodin et Judith Gautier, côtoie les milieux artistiques et intellectuels de son époque. Surveillé sans relâche par le gouvernement français, qui le considère comme un dangereux ennemi, le prince parvient malgré tout à préserver des relations avec l’Indochine et à communiquer avec ses proches, grâce à un réseau d’amis qui circule entre l’Algérie, l’Indochine et la métropole. Dessin, peinture et sculpture : Hàm Nghi crée un espace de liberté qui lui est propre. Il se forme aux beaux-arts auprès de Français. Il s’inspire des impressionnistes et postimpressionnistes, ainsi que des sculpteurs contemporains pour produire une oeuvre au croisement de plusieurs cultures. Pour les Vietnamiens d’aujourd’hui, Hàm Nghi est un héros national, symbole de la résistance à la colonisation. A travers cette première biographie de cet artiste singulier, de ce personnage historique au destin hors du commun, Amandine Dabat met en rapport le point de vue officiel et politique de la France, avec celui, intime, du prince sur sa propre vie, au croisement de plusieurs cultures. Son oeuvre, conservée dans des collections particulières, très peu exposée, est étudiée pour la première fois. La mise au jour récente d’une grande partie de sa correspondance vient éclairer ce pan de l’histoire coloniale de la France.
Quelques questions à Eve-Elisabeth-martin après sa présentation d’une-séance d’hypnose.
Open Mag:vous êtes professeur de PNL, qu’est ce que c’est? Pourquoi la PNL (Programmation Neuro- Linguistique) fait irruption dans le domaine de l’hypnothérapie?
Eve- Elisabeth Martin: La PNL (Programmation Neuro- Linguistique) est issue de l’hypnose. C’est un outil indispensable et d’une particulière efficacité pour appréhender chez mes clients la fameuse “question derrière la question”. La PNL c’est notamment l’étude du langage verbal (ce qu’on dit) et du langage non verbal (micros mouvements des yeux, une infime coloration de la peau, quelques mouvements à peine perceptibles du corps). Ces éléments réunis me donnent des indications sur la “vraie problématique” de mon patient.
Eve- Elisabeth Martin: à vrai dire pour moi une séance d’hypnothérapie sans l’apport de la PNL ne peux que très illusoirement être totalement efficace. La PNL est vraiment complémentaire de l’Hypnose.
Vous avez certainement entendu parler de l’hypnose, cet état de conscience modifié. Mais comment fonctionne cette méthode ? Dans quels cas peut-on y avoir recours ?
L’Hypnose est un phénomène naturel où le thérapeute met le sujet en état de conscience modifié. Cette méthode permet d’accéder facilement à l’inconscient afin de procéder à des changements profonds. L’intérêt est de contourner les barrières du conscient source de blocages et d’inhibition. Pour illustrer un état de conscience modifié on peut prendre le cas de l’automobiliste qui se surprend lui-même d’être arrivé à bon port alors que son esprit vagabondait !
Quelques mots sur l’hypnose.
Quelles sont les différentes techniques d’hypnose ?
Il existe plusieurs types d’hypnose:
L’Hypnose de spectacle est la plus connue du grand public.
L’Hypnose traditionnelle où la personne est face à l’hypnotiseur et subit des injonctions verbales, visuelles et corporelles. Pratiquée jusqu’à Freud, cette technique part du postulat suivant : si l’on suggère à un patient de guérir, il peut guérir. Aujourd’hui encore, les hypnotiseurs de spectacle qui s’amusent à endormir une salle entière, relèvent de cette école.
L’Hypnose Ericksonienne qui fait partie des thérapies brèves car elle permet de traiter le problème en très peu de séances. C’est une thérapie qui par son « langage de permission » déjoue d’éventuels blocage de l’inconscient. L’Hypnose Ericksonienne sollicite la participation active du patient. Il s’agit plus d’un état de profonde relaxation, pendant lequel le patient va pouvoir s’exprimer librement. Le thérapeute utilise des métaphores, c’est-à-dire un langage symbolique, pour guider l’inconscient du sujet et l’amener à trouver lui-même les solutions à ses problèmes.
Quand peut-on se faire hypnotiser ?
De plus en plus utilisée en médecine, et en psychothérapie, l’hypnose semble efficace pour lutter contre la douleur, se libérer de certaines dépendances ou mauvaises habitudes (le tabac, le grignotage…), l’anxiété, les troubles de la sexualité et les phobies. Si les mécanismes d’action ne sont pas connus, et que beaucoup de scientifiques évoquent l’effet placebo, certaines hypothèses peuvent expliquer les succès de l’hypnose :
Douleurs : Pendant l’état hypnotique, la production d’endorphines est à son maximum. Or ce sont de véritables antalgiques naturels, qui peuvent permettre de diminuer les doses de médicaments en cas de mal de dos, de migraines etc…
Arrêt du tabac : L’hypnose tente d’agir sur la dépendance psychologique et d’y substituer d’autres comportements. Le praticien va essayer de susciter les suggestions les plus fortes, par exemple l’association tabac-nausées.
Stress : En premier lieu, l’hypnose, proche de la relaxation, diminue rapidement l’impact des agents stressants. Ensuite, l’état hypnotique, peut permettre de trouver le seuil adéquat de stimulation/excitation du bon stress, afin que celui-ci redevienne utile.
Y a-t-il un danger ?
Auréolée d’un certain mystère, l’hypnose évoque A TORT une sorte de pouvoir occulte de celui qui l’utilise. Son influence sur votre inconscient est limitée, il y a en effet des « sécurités » dans notre cerveau qui nous empêchent de faire quelque chose contre nos valeurs.
Une journée pleine d’émotion et de spectacles tout au long de la journée. Et pour le soir étaient prévus le groupe Sergent Garcia avec Gersende la petite prodige en première partie et un joli feu d’artifice pour clôturer cet événement si important pour la ville de Vierzon… Comment ne pas connaître le grand Jacques Brel, un chanteur à la fois si prolifique, avec ce supplément d’âme qui donne à un artiste de vraies lettres de noblesse et un pérennité à travers le temps!
Swing latino avec Sergent Garcia
Bougez donc et en rythme!
Comme moi…
Nous avons rencontré les organisateurs qui semblaient à la fois ravis de la belle prestation mais aussi soulagés à la fin de l’événement. Un travail qui avait demandé de longues préparations et une logistique fort compliquée.
Une foule nombreuse, un public ravi, une place Jacques Brel dégagée pour les enfants, un lieu de rencontre pour tous les vierzonnais… Le job est fait!
Emotion avec Gersende...
Gersende chanteuse mais aussi comédienne!
Merci à vierzonitude pour cette superbe photo
Des spectateurs enthousiasmés…FR3 caméra au poing!France Brel…. Une présence attendue et fort appréciée par toute la ville de Virzon.
Véronique Fauvergue et Catherine Salinas assistent toutes deux en direct sur leur écran de télévision à l’assaut mené conjointement par leur époux, le patron du RAID et le numéro 2 de la BRI, à l’Hyper Cacher, porte de Vincennes à Paris. Mariées à deux policiers d’élite, leur vie et celle de leurs enfants peuvent alors basculer à tout instant. Ce 9 janvier 2015, chaque minute qui s’écoule accroît leur tension : leur époux rentrera-t-il ce soir ? Comment parvenir à mener une vie d’épouse et de mère malgré les absences répétées de leur mari, les dangers qu’il affronte et le risque constant de le perdre ? Comment ont- elles vécu les attentats de 2015 qui ont ensanglanté la capitale, puis toute la France en 2016 ? Comment ont-elles protégé leurs enfants le soir du 13 novembre 2015, qui endeuilla notamment le Bataclan ? Depuis 30 ans, elles sont femme de policier d’élite, mais avant tout femme de policier. Véronique Fauvergue et Catherine Salinas ne se connaissent pas. Chacune à leur tour, elles se confient sur tous ces thèmes à Caroline de Juglart, journaliste à M6, avant de se rencontrer pour la première fois et de partager leurs expériences… (Extrait/Fnac)
A l’âge de 15 ans, Armand Frydman annonce à ses parents qu’il quitte l’école pour se consacrer à la musique.
Et plus précisément à des groupes de rock et de rythm and blues avec lesquels il tourne.
Puis il reprend des études musicales classiques, travaille pour de nombreuses musiques de films (Claude Chabrol et bien d’autres), enchaine des collaborations haut de gamme (« La Noce» de Bouvier Obadia, sélection festival de Cannes, prix Sacem de la musique, « L’Etourdi » de Jean Claude Baumerder, « La Peau » de Gilles Moisset, prix de la musique au festival de Rotterdam).
Il compose un disque classique remarqué (« Atlas », avec l’immense violoniste tchèque Joseph Suk, le flûtiste français Christian Lardé et l’orchestre du Bolchoï).
« J’ai toujours oscillé entre la musique classique et la chanson. Le classique, c’est vivre dans un rêve, hors du monde, hors du temps. La chanson, c’est être de plein pied dans mon époque, dans l’émotion, sans distance ».
Ses chansons ressemblent à un carnet de route, griffonné de souvenirs de rencontres, qu’elles soient amoureuses ou humaines. Elles se prélassent parfois sur des rythmes blues rock alanguis (« La beauté du diable »), lézardent dans des recoins sensuels (« J’ai vu de la lumière »), rougeoient grâce à la ferveur passionnée du tango (« Quand tu danses avec les flammes »), font des confidences, aidées par la chaleur boisée de l’acoustique (« Pars sans rien regretter »), ou flirtent avec le rock.
On y parle de choses fondamentales comme des étoiles, de l’amour, de la lumière, du feu, du ciel, du diable ou de la beauté. On se laisse embarquer dans ce tourbillon d’atmosphères éclectiques, au gré d’une enfilade de paysages chamarrés.
Il partage des souvenirs sonores, fruits de voyages à Bali où il a étudié le Gamelan, en Afrique de l’Ouest où il a pratiqué les polyrythmies et en provenance de ses nombreuses escales à Cuba où il a appris les percussions traditionnelles de la Santeria.
Ailleurs, un oud, un bandonéon, un violon, une flûte, un ukulélé, un doudouk arménien s’invitent au périple et donnent une couleur inédite à chaque morceau.
Vous l’aurez compris, ce premier disque est une invitation à un voyage musical.
Même si les récits d’Armand Frydman se déroulent souvent à l’extérieur, au delà des frontières, il explore la topographie de l’intime. Comme si voyager en soi était aussi enrichissant qu’autour de soi.
« Plus personne ne lit des poésies, mais tout le monde écoute des chansons. Pour moi, chanter c’est faire vivre l’émotion d’un texte. Un travail d’alchimiste jonglant avec la poésie, la mélodie, les arrangements et la véracité de la voix. »
Par un habile jeu de miroir, les chansons dressent un subtil parallèle entre les voyages et l’amour. Car tous deux sont remplis de secrets et de mystères. De sensualité et d’attirance. D’ailleurs, ici ou là, une voix féminine vient renforcer les mélodies, susurrer quelques notes soyeuses ou compléter le dialogue amoureux (« La vallée de tes yeux »).
Ces voyages se déroulent sur des tempos très différents. Parfois, des rythmes trépidants illustrent des périples menés tambours battants (« Cheval fou » et son violon tzigane, « Hey Long Kiang » et ses envolées de flûte).
Les mélodies, débarrassées de tout superflu, séduisent par leur sens de l’essentiel.
Elles possèdent une efficacité immédiate et tutoient quelque chose d’universel. Ici, on s’embarque sur les contours sereins de notes aériennes (« Jusqu’aux étoiles »). Là, le dépouillement d’un piano voix apaisé est propice aux confidences et souligne la force des textes (« L’écho ainsi danse »).
« A partir des années 8O, tout le monde s’est mis à enregistrer avec un métronome dans le casque. La musique y a perdu une part de son âme. Pour ce disque, nous voulions respirer, ralentir, accélérer, pour que la musique reste vivante, au plus près de son inspiration ».
Châtres sur Cher devenu un lieu « Culte » pour les fans de Blues car là est né le musée du blues.
Un bel après midi d’avril, à Châtres sur Cher, au centre de la France, à quelques kilomètres de Vierzon, un vrai miracle, une aventure pour Jacques et Anne-Marie… Pour un bourg de 1500 habitants nos 2 concepteurs ont offert un magnifique cadeau: le Musée du Blues.
Ils avaient depuis fort longtemps cette idée en tête, ils savaient comment concevoir ce parcours initiatique de la musique noire à travers une lutte pour la liberté, Jacques et Anne-Marie connaissaient le chemin à suivre pour mettre en oeuvre ce musée mais eux seuls pouvaient appréhender visuellement le résultat d’un tel rêve. Aujourd’hui c’est fait, leur « bébé » est enfin là, plein de vitalité, de surprises et de bonheur pour tous les fans de Blues. A travers ce musée Jacques et Anne-Marie nous content cette histoire si douloureuse des noirs d’Amérique qui luttèrent avec des chansons pour se libérer de leurs chaînes.
Des guitares aux couleurs flamboyantes, des vinyls, des affiches, des décors, des livres, des photographies et des vintages qui nous racontent des histoires, tout est là qui n’attend plus que votre visite. Le mot le plus employé durant cet événement est » émotion ». Émotion car la présence de , le parrain du Musée du Blues, donnait à cette journée comme une autre authenticité encore plus émouvante. Alors je vous dit de vous précipiter au Musée du Blues à Châtres sur Cher pour admirer une tranche d’histoire qui s’inscrit dans la musique de l’humanité.
Pour participer à l’inauguration du Musée du Blues en présence de notre Parrain
Bobby Rush
Vous pourrez ainsi apprécier la façade rénovée !!!
Les parkings sont fléchés car la rue du Bail est interdite à la circulation pour l’occasion !!
Par ailleurs le peintre qui a collaboré largement à ce Musée, David Chassaing est à la recherche de vieux vinyles pour réaliser des portraits, donc si vous possédez cette denrée n’hésitez pas à lui en apporter!!
Pour la visite nous ferons notre possible mais nous serons également ouvert dimanche dès 10h30 jusqu’à 18h pour satisfaire tout le monde !!
Les premiers visiteurs n’ont pas été déçus selon leur dire !!
A bientôt pour un grand moment tant attendu !!
Bobby Rush, de son vrai nom Emmit Ellis Jr, né le 1, à Homer (Louisiane), est un chanteur, musicien et compositeur de blues américain.
Il commence à apprendre la musique auprès de son père, pasteur, qui joue de la guitare et de l’harmonica.
Après un séjour par Pine Bluff, dans l’Arkansas, où il rencontre Elmore James, sa famille s’installe à Chicago en 1953. Bobby Rush joue dans des clubs de blues et commence à enregistrer ses premiers disques.
Il obtient son premier succès en 1971 avec « Chicken Heads » pour Galaxy Records.
Il s’établit à Jackson (Mississipi). Il enregistre plusieurs disques pour Malaco Records.
En 1979, son 33 tours Rush Hour, produit par Kenny Gamble et Leon Huff pour Philadelphia Recors, rencontre un grand succès.
En avril 2001, le bus de sa tournée est gravement accidenté, faisant un mort et plusieurs blessés. Bobby Rush est lui-même hospitalisé. Il reprend ses tournées en 2003.
Plusieurs de ses disques reçoivent des récompenses.
Création d’une nouvelle entrée, construction d’une extension, rénovation du monument classé Monument Historique sont les volets les plus marquants de l’opération.
Construit entre 1854 et 1867, le premier musée de France est à Amiens, à la croisée de Paris, Lille, Beauvais…Trop peu connu, c’est cependant un bâtiment remarquable et un écrin renfermant des joyaux à ne manquer sous aucun prétexte.
La réouverture prévue mi-décembre sera un véritable événement !
l’autre, le souffle de l’amour ? Sans chercher à faire de morale, toujours avec humour et poésie, la question de la fidélité à la promesse initiale est posée sans cynisme mais comme une claque. La nouvelle édition accueille Mehdi Djaadi dans le rôle de Max.
Véronique Fauvergue et Catherine Salinas assistent toutes deux en direct sur leur écran de télévision à l’assaut mené conjointement par leur époux, le patron du RAID et le numéro 2 de la BRI, à l’Hyper Cacher, porte de Vincennes à Paris. Mariées à deux policiers d’élite, leur vie et celle de leurs enfants peuvent alors basculer à tout instant. Ce 9 janvier 2015, chaque minute qui s’écoule accroît leur tension : leur époux rentrera-t-il ce soir ? Comment parvenir à mener une vie d’épouse et de mère malgré les absences répétées de leur mari, les dangers qu’il affronte et le risque constant de le perdre ? Comment ont- elles vécu les attentats de 2015 qui ont ensanglanté la capitale, puis toute la France en 2016 ? Comment ont-elles protégé leurs enfants le soir du 13 novembre 2015, qui endeuilla notamment le Bataclan ? Depuis 30 ans, elles sont femme de policier d’élite, mais avant tout femme de policier. Véronique Fauvergue et Catherine Salinas ne se connaissent pas. Chacune à leur tour, elles se confient sur tous ces thèmes à Caroline de Juglart, journaliste à M6, avant de se rencontrer pour la première fois et de partager leurs expériences… (Extrait/Fnac)
A l’âge de 15 ans, Armand Frydman annonce à ses parents qu’il quitte l’école pour se consacrer à la musique.
, le parrain du Musée du Blues, donnait à cette journée comme une autre authenticité encore plus émouvante. Alors je vous dit de vous précipiter au Musée du Blues à Châtres sur Cher pour admirer une tranche d’histoire qui s’inscrit dans la musique de l’humanité.
