Étiquette : exposition

Sam est passionné de bonzaï, exposition Au Centre Socioculturel des Marnaudes

BONZAI et SAM

Sam est passionné de bonzaï (Penjing) et ici à OpenMag nous adorons les gens qui possédent une vraie passion et il sait nous la faire partager. Alors merci à notre ami Sam

Exposition au Centre Socioculturel des Marnaudes. Juste quelques mots pour vous dire que je suis passionné de la culture de Bonsaï depuis plus de 15 ans et celle-ci est un art ancestral qui trouve ses origines en CHINE au moins 200 ans avant Jésus-Christ, à l’époque de la dynastie des Han. On parle à ce moment-là de Penjing 盆景( paysage en pot ).Introduit beaucoup plus tard au Japon, vers le 10è siècle. L’origine du mot Bonsaï 盆栽 est japonaise, et signifie littéralement arbre poussant dans un pot.
En 2016, j’ai fait une exposition de mes cinquantaines de Bonsaï à l’Hôtel de ville de Rosny sous Bois, les gens les ont bien appréciés. Et l’autre jour, à la demande du Centre Socioculturel des Marnaudes, j’ai effectué aussi ma petite exposition. Voilà ma petite anecdote sur ma collection de « Penjing ».

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6 juin 2017
VISITE EN VIP DU SALON DES TRACTEURS ANCIENS (SOCIETE FRANCAISE)

TRACTEURS EN FÊTE A VIERZON BERCEAU DES TRACTEURS DE LA SOCIÉTÉ FRANÇAISE

Un week- end de forte chaleur, un dimanche pas tout à fait comme les autres, de nombreux visiteurs très intéressés par des « engins » d’un autre temps, des tracteurs impressionnants, des machines agricoles aux carrures de sportifs de haut niveau… Le décor est planté dans un lieu incontournable de Vierzon: le parc des expositions. Des tracteurs en veux tu en voilà, les uns rutilants malgré leur âge canonique, les autres marqués par le temps mais toujours « gaillards ». Ces tracteurs inspirent, surtout aux néophytes, un sentiment de grand respect du à leur implication dans  la vie agricole de l’époque et aussi à l’innovation technologique. Au siècle de la modernité, des tracteurs pilotés par GPS (par satellite), des robots et des fusées, ces merveilleuses machines nous rappellent un temps révolu où la France respirait la ruralité et une certaine sérénité.

C’était une autre période où les métiers de la terre étaient reconnus comme indispensables et valorisants. Une marque reste « inoxydablement »ancrée dans la mémoire des « aficionados » des tracteurs de collection: la Société Française. Certains passionnés, comme le président de l’Amicale Société Française de Vierzon, Daniel Sauvagere, nous parle avec des étoiles dans les yeux de ces fabuleuses « machines ». Les tracteurs de la Société Française sont aujourd’hui encore considérés comme les « stars » incontournables de Vierzon.

Sur ce salon, convivial et bon enfant, sont exposés des machines fabuleuses rares et parfois même uniques. Dans ce tourbillon Daniel Sauvagere a su nous commenté avec passion de sa marotte: Les tracteurs anciens et en particulier ceux de sa marque fétiche la « Société Française ». Alors en route pour visiter les différents aspects de cette exposition. Des tracteurs, des stands de miniatures pas simplement inertes mais en pleine action, des stands pour bien boire et bien manger, tout cela dans une ambiance chaleureuse et fort sympathique.

Nous sommes tous pressés de revenir! Ce salon se déroule tous les 2 ans…. mais nous vous en reparlerons!

Historique de la Société Française de Vierzon

Ayant parfait son apprentissage de menuisier en accomplissant son tour de France, Célestin Gérard rentré dans ses Vosges natales construisit une première batteuse mécanique pour épargner la peine de son père, petit cultivateur. Des Berrichons, ayant remarqué cette machine, l’invitèrent à s’installer dans leur pays à la veille d’une révolution qui l’obligea à exploiter avec succès son propre matériel, en s’instituant le premier des entrepreneurs de battage. C’est donc à Vierzon, dans le Cher, que le 15 Octobre 1847, il ouvrit son petit atelier. La modeste entreprise ne cesse de croître ; dès 1861 il construisit sa première locomobile, en 1878 alors qu’il totalisait 318 médailles et diplômes d’honneur, Célestin Gérard, qui est alors à son apogée, ne pouvait imaginer un tel développement, ni quelle influence décisive il jouerait dans cette bourgade, promue au rang de cité industrielle

Le 28 Mars 1879 il cède son entreprise qui devient La Société Française de  Matériel Agricole et Industriel ( SFMAI ) . Sans cesser la production de batteuses et de locomobiles qui deviennent de plus en plus perfectionnées, la Société s’adapta aux besoins nouveaux. C’est ainsi qu’en 1889 elle entreprend la fabrication de groupes électrogènes pour éclairer Périgueux, La Rochelle, Poitiers et Châtellerault . En 1896 elle fabrique des moteurs agricoles et industriels à pétrole. Vers 1910, elle aborde les gazogènes et, dans les années 20 une locomobile routière voit le jour. A partir de 1931, sous l’impulsion de M. Pierre Chevalier alors Directeur de la SFMAI Vierzon, la décision est prise de lancer l’étude et le développement d’un tracteur à huile lourde, monocylindre, deux temps, semi-diesel. La production des tracteurs H1 qui débute en 1934 est très modeste, 37 tracteurs sortent des ateliers cette année là. En 1936 la production de tracteurs est portée à 232, répartie entre deux modèles, le H1 et le H2. Cette montée en puissance de la production, bien modeste il est vrai, conduira la SFV à mettre en fabrication un tracteur puissant pour l’époque le H0 dont la production totale répartie sur 4 ans ( 1936-1940 ) atteindra le chiffre de 72. Ce modèle répond à la demande des entrepreneurs de battage qui exploitent des batteuses à haut rendement produites par la firme. La guerre de 39/45 entrainera la suppression du H0 et seuls se maintiendront le HV1 et le HV2 avec un niveau de production en baisse. Ce conflit portera également un coup rude à la production des batteuses qui reprendra lentement après le conflit mais l’arrivée des moissonneuses- batteuses d’outre-Atlantique remet en cause le processus de récolte des graines. La reconversion est incontournable, toutefois la SFV va poursuivre pendant encore près de 15 ans la construction d’une gamme allégée de batteuses traditionnelles avant de s’essayer elle aussi à la conception et à la fabrication de moissonneuses batteuses. Revenons aux tracteurs, il faudra attendre 1947 pour qu’un nouveau modèle voit le jour, le FV1 qui sera produit en grande partie à l’arsenal de Roanne. Cette même année, la mise en place du plan Marshall donnera une nouvelle impulsion à la motorisation de l’agriculture . La SFV bénéficiera de cet élan , le nombre de tracteurs produits augmenta sensiblement mais la firme ne resta pas inactive et repensa sa gamme en l’adaptant aux besoins futurs des agriculteurs. C’est ainsi qu’en 1950 elle mit sur le marché le 302 suivi du 551 et du 402. Elle élargit également sa gamme vers les petits tracteurs en produisant le 201 et également le CGM 141 issu de la sous-traitance. En 1956, l’apparition du carburant diesel agricole, prive la SFV d’un des atouts du moteur semi diesel deux temps : les économies en matière de carburant. Pourtant en 1957, le 552 successeur du 551 est mis sur le marché pour une vie très éphémère. Consciente de l’obsolescence de ses moteurs , la SFV offrira sur le marché, en 1958 , deux tracteurs bi-cylindres , le 303 et le 403 qui, insuffisamment mis au point, seront source de déconvenues mécaniques et mettront en péril la SFV. Après une modification profonde du moteur, le 403 est rebaptisé 403D mais sa carrière est assez peu glorieuse. L’année 1958 verra également la naissance de deux nouveaux modèles : le Super 202 appelé à remplacer le 201 et le 203 qui lui s’attaque au marché des tracteurs de la catégorie « un soc, 12 pouces en tous terrains » . Après l’arrêt précipité de la production du 303, le Super 204 voit le jour fin 1959, ce sera le dernier vrai « Vierzon » monocylindre. Hélas, la situation financière de la Société Française Vierzon est alors largement déficitaire et celle-ci sera contrainte de faire appel à l’Américain Case, qui était déjà actionnaire depuis 1958, pour prendre le contrôle de la firme le 13 Juillet 1959.



Contact

30 mai 2017
Agnès Mong Van Salou expose Atelier des Peintres du Marais (Paris 4e)

L’artiste peintre d’origine vietnamienne Agnès Mong Van Salou expose du 14 au 27 mai 2017, Atelier des Peintres du Marais (Paris 4e)

Invitation (cliquer dans l’image pour leur affichage net et agrandi) :

Lieu de l’exposition : Atelier des Peintres du Marais, 17 rue François Miron, Paris 4ème

Métro : Saint-Paul ou Hôtel de Ville

L’artiste Agnès Salou (Mong Van Salou) y expose du dimanche 14 mai au samedi 27 mai 2017

en même temps qu’une autre artiste, membre des Peintres du Marais, Inci Larsen.

Plus d’informations :

– Sur les Peintres du Marais :

http://bit.ly/2ryptGQ (inscrite sous son nom d’artiste : ‘Agnès Salou’)

http://www.lespeintresdumarais.fr/expositionatelier.htm

MCFV

27 mai 2017
Thiery Beyne photographe, des moments de rêves paisibles

Thierry Beyne, les dormeurs indochinois

Thiery Beyne

Le photographe Thiery Beyne à l’objectif » bridé » met en scène des dormeurs paisibles qui nous parlent du Vietnam.

Thiery Beyne un photographe qui sait saisir des moments inattendus… Appuyer sur le bouton quand la scène est fragile, un instant suspendu. Thiery Beyne nous invite à un voyage à travers les rêves.

6 mai 2017
Guy Coda, les orribles Gros Moches (peintures:/ exposition)
Orribles Gros Moches

Guy Coda

Dans son roman » Je suis une légende », Richard Matheson nous raconte l’histoire de ce dernier survivant de l’espèce humaine capturé par des mutants qui, avant de l’éliminer, le voient comme un monstre puisqu’eux mêmes sont devenus la nouvelle « norme ».

L’histoire que nous raconte Coda n’est peut être pas si éloignée de celle de Matheson et son interrogation inquiète pose la question de notre possible futur : sommes nous destinés, nous aussi, à devenir des mutants ? Face aux menaces chimiques, bactériologiques, nucléaires qu’engendre notre système de développement, notre belle humanité ne sera-t-elle bientôt plus qu’une légende, cédant la place à ces OGM qui seront alors, eux aussi, la nouvelle norme ?

La question soulevée est d’autant plus angoissante que les figures proposées, à contrario, ne cède pas aux clichés du genre cadavres verdâtres, bouches baveuses, langues pendantes et autres pieds fourchus; certes, ces anatomies inimaginables n’ont rien à voir avec notre précieuse plastique mais ces corps bodybuildés à outrance respirent d’une vie qu’on sent affleurer sous la peau tendue. Ils sont bien là, debout, affirmant leur insolente présence en remplissant largement l’espace de la toile, voire en la débordant, muscles tendus, érigés devant ce noir profond qui, s’il ne montre rien, laisse tout supposer de leur improbable origine.

Quand on se trouve face à l’ensemble de ces images, le choc est violent, sentiment mêlé de plaisir esthétique intense et de sourde inquiétude.

Plaisir esthétique en effet: si le concept de beauté a encore un sens aujourd’hui, alors oui, ces images sont belles. La touche est large, généreuse, brutale et pourtant élaborée. Ici pas de trucs, d’artifices; l’attaque est frontale, sans retour, puissante, risquée; la matière est riche, alternant brillance et matité, soulignant la lumière, exagérant les volumes.

Présences singulières et incontestables, on en cherche vainement les emprunts; ils sont là, à prendre ou à laisser. Oui, ils sont beaux ces inhumains qui déclenchent les mécanismes de notre imaginaire !

Quant à l’inquiétude éprouvée, c’est certainement moins leur plastique que les projections qu’elle engendre qui la provoquent.

Mais pour le flux sanguin qui semble animer ces colosses, la question de sa couleur reste posée…

Arturo Zabeta-Paroldi

Peintre et critique d’art

Rome, le 30 décembre 2013

Guy Coda: l’exposition se tiendra à la chapelle de l’ Eurélium, 11 rue du cardinal Pie à Chartres, du 2 juin au 18 septembre 2017

le vernissage aura lieu le vendredi 2 juin à 18h30

PS : toutes les images sont au format 75 x 105 cm

QUI EST GUY CODA!
CURRICULUM-VITAE

Guy Coda

10 impasse de l’égalité – 28800-BONNEVAL

Tel: 02 37 47 37 15 – Mobile: 06 70 27 92 79

e.mail : g.coda@orange.fr

www.guy-coda-peintre.com

ETUDES – FORMATION

Guy Coda

1969-70: Etudes à l’école de peinture décorative “Eugène Blot” à Reims.

Obtention du diplôme de peintre – décorateur en juin 1970.

Parallèlement, suit les cours des Beaux Arts de Reims en auditeur libre.

Octobre 1970: Reçu sur concours à l’école Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (E.N.S.A.D.) à Paris.

1970 – 71: 1ère année d’ arts plastiques à la Faculté de Vincennes.

1971 – 74: Etudes à l’E.N.S.A.D. et obtention du diplôme de l’école en juin 1974, section “scénographie”.

ENSEIGNEMENT

Guy Coda

1974 – 76: Moniteur en scénographie à l’ENSAD

1976 – 81: Professeur de dessin au L.E.P. St Joseph à Aulnay sous bois (Lycée sous contrat d’association avec l’Education Nationale)

De 1976 à 1997: Responsable du service vidéo de l’E.N.S.A.D.

1977 – 79: Création d’un cours de dessin à l’atelier de “L’herbe rouge” Paris 13ème

1984 – 85: Professeur dessin à l’E.N.S.A.D.

1985 – 86: Professeur de dessin à l’Ecole supérieure des arts et techniques (E.S.A.T.) Paris 17ème

Depuis 1987: Professeur de peinture à l’école “Talens” – Paris/ La ferté Milon (L’ile aux peintres)

1990 – 1993: Anime l’atelier d’arts plastiques de Verneuil sur Avre (Eure)

1992: Professeur vacataire à la maison des arts d’Evreux

Depuis 1998: Professeur de dessin à l’E.N.S.A.D. – Paris

EXPOSITIONS DE PEINTURES

Guy Coda
1. a) Individuelles
1978: – Galerie Robert Clarence – Paris

1981 – 82: – Sté Hewlett-Packard – Orsay

1982: – Galerie Caveyrac- Paris

– Centre culturel “Les venelles” – Bruxelles

1986: – Semur en Auxois – Cote d’Or

– “Le forum d’Artémis” – Besançon – Avec la participation

de FR3 Régions

1988: – Galerie Saint Martin – Chatillon sur Seine

– Rue de Flandres – Paris

1990 – 91 – 92: – Galerie D’Klic – Paris

1991 – 92 – 93: – Verneuil sur Avre (Eure)

1991: – Bernay (Eure)

1992: – Galerie Didot – Paris

– Galerie “Préface”- Paris

1992 – 93 – 94: – Galerie 157 – Villemomble

2001: Galerie “les cinq sens” – Paris

2002 : Hôtel Sofitel – Paris- les Halles

2003 : Retrospective – maison de la Beauce – Orgères en Beauce (28)

Galerie Janos – Paris 5^ème

2005: Exposition de peintures – musée de La Poste – Paris –

Salon du Raincy – Invité d’honneur

Salon des Jonquerrets de Livet(27)- Invité d’honneur

-Exposition avec la D.R.A.C. Rhône –Alpes de juillet à août 2006 à Modane (73)

2007 : – Théâtre de poche ‘Chartres)

–Berlin – Galerie Kunstkreis

2011: -Galerie « ARCIMA » –Paris

2013: Salle Saint Michel – Bonneval (28)

2016 : Théâtre de poche – Chartres

Exposition privée 50 rue Noël Ballay CHARTRES
1. b) Collectives
1982: – Salon du dessin et de la peinture à l’eau – Grand Palais – Paris

1983: – Salon de la société nationale des Beaux Arts – Grand Palais – Paris

– Mairie du 4ème arrondissement – Paris

1985: – Salon “les pastellistes actuels”- Les Ulis

1982 – 86 – 87: – Musée de Tonnerre – Yonne

1988: – 4ème salon international de Chinon

1991 – 93: – “Le lièvre d’or” – Salon du conseil général – Dreux

1992: – 1ère biennale de Marvejols (Lozère)

1994: – Salon du Raincy

2000: -5^ème biennle de Marvejols

2007: -Abbaye de Nottonville (28)

-Redoute marie-Thérèse (73)

-NEC- saint Priest en Jarrez

-Espace Cardin – Paris

2008: -Château de Chasselas

2012: – Galerie du Larith – Chambéry
- Galerie « Le goût des choses »- Roubaix
ACTIVITES PROFESSIONNELLES

Guy Coda
1. a) Graphisme-Illustration
1971: Illustration pour “Télérama”

1972 – 73: Assistant décorateur pour le magazine “Elle”

Illustration pour la campagne “Fuel confort” de la Sté des pétroles Shell-Berre

1975: Affiche pour le premier festival du film fantastique-Cinéma “La clef” – Paris

Affiche pour un exposition de céramiques-Atelier de

“L’herbe rouge” – Paris

1976: Illustration pour le CNRS

1991: Conception et exécution de quatre peintures dans le style 18ème pour l’Hôtel de Bournonville – Verneuil sur Avre

1996: Conception et réalisation pour La Poste de trois timbres de la série “Nature – Les parcs nationaux”

Illustrations diverses ( Numosmatique française, hachette EDUCATION, reader digest, Ed.BPI)

1997: Conception et réalisation pour La Poste de quatre timbres de la série “Nature-Les parcs Nationaux”

Illustrations pour le document philatélique accompagnant les timbres

Conception et réalisation pour La Poste du carnet de six timbres de la série “Héros d’aventures”

Conception, illustration, et mise en page du document philatélique accompagnant le carnet

Conception et réalisation du timbre poste “Jeux olympiques de Nagano – SuperG” pour la principauté d’Andorre

Illustration (La chasse) pour les éditions Albin Michel-Paris

1998: Conception et réalisation du timbre poste “50ème anniversaire du Conseil de l’Europe” pour la Principauté d’Andorre

Conception et réalisation pour La Poste du timbre semi-permanent “Vive les vacances” (sortie en 1999)

1999: Couverture pour le magazine “ Le monde de la philatélie”

Création du logo et ligne graphique pour l’Association “Diagonale” – Marvejols (Lozère)

2000: Création et réalisation d’un personnage mascotte destiné à l’animation du site intranet de la Sté AXA Assurances (Mise en concurrence)

Création d’un en-tête pour “Canard laqué”, journal bilingue franco-chinois –                                       PARIS

2001 : Illustrations et couverture du roman “La mort d’Hercule” de J. Maffioletti,

                                      éditions “L’Ours Blanc” – Paris

                                      Création d’un logo pour laSociété « ALCHEMIA » -BESSEGES 30160

2002: Couverture de « IONA », recueil de nouvelles de J. Maffioletti,           éditions “L’Ours Blanc” – Paris

Création pour La Poste de deux timbres à date « Coupe du monde de football »

2003 : Création pour La Poste des timbres à date « Milan Ratislav stefanic » et « Wassily Kandinsky »

Affiche pour le spectacle « le mépris », Compagnie des deux Albatros »

Avignon

Affiche pour la compagnie théâtrale « Subtheâtre »

2004 : Couverture et illustration pour le roman : « La peine à jouir » de Jean – Claude Ponçon ; Edition L.R.C.

2006: Conception et réalisation de dix timbres-poste pour la plaquette éditée à l’occasion de la coupe du monde de football

2008 : Laureeat du concours organisé par La Poste pour la conception et la réalisation de 24 timbres-poste illustrant les deux carnets de « La France comm j’aime »

2016 : Création pour La Poste du carnet de 12 timbres-poste « Correspondances planétaires » – édition 1^er octobre 2016
1. b) Scénographie
1973: Participe aux décors de “La famille Vendredi” montée par le théâtre de la Maison de Valois

1974: Chef décorateur pour le film “Jeux” de Réginald Gray – Production “Caméravision”

1975: Décorateur pour le film “L’Ange” de Patrick Bokanowsky Production “Porgy Films”

Collabore au décor de la pièce “Rocky horror show”, monté au théâtre de la Porte Saint Martin

1976: Assistant décorateur pour le film “Dora et la lanterne magique” de Pascal Kané – Production “Cinéma 9”
1. c) Animation
1982 – 83: Dessinateur-animateur pour le film “Mordéo” de Yves Charnay – Production “Hexagramm” – Grand prix du festival national 1983

1984: Animateur pour un film technique produit par les laboratoires Roussel

PRIX

1988: Salon international de Chinon: médaille d’or du dessin “jeunes”

1991: Dreux-Médaille d’or du Conseil Général section “Pastels”

1992: Marvejols – Médaille d’or du salon décernée par le Conseil général avec le concours de la DRAC de Languedoc-Roussillon

1994: Le Raincy – Médaille d’or du salon

1996: Prix du plus beau timbre de l’année (La Poste-série “Parcs Nationaux”) élu par plus de 30 000 collectionneurs. Concours organisé par La Poste et la Sté IPSOS

1997: Prix de la plus belle série de l’année (La Poste -série “Héros d’aventures”) Idem 1996

1998: Lauréat du concours organisé par La Poste pour le timbre “Vive les vacances”

2010: Lauréat du concours organisé par La Poste pour la série « La France comme j’aime » (24 timbres)
27 avril 2017
Guy Coda Oeuvre abstraite et géométrie maîtrisée!
ABSTRAIT

GUY CODA

Papiers, chiffons, pétales de fleurs ou paysages étranges ? Des formes s’enchevêtrent, froissées, déchiquetées, masses qui s’opposent et se répondent, divisant l’espace de la toile en régions aux frontières incertaines. En arrière fond de cette affrontement, des trouées claires laissent deviner un abîme de lumière dans lequel flotte cet alphabet tellurique écrit à larges coups brosses. Mais le conflit n’est qu’apparent, l’énergie ici est positive, elle construit l’espace de l’image en s’appuyant sur la couleur et les accidents de la matière induits par le geste du peintre. La complémentarité des tons comme l’opposition chaud/froid ou clair/sombre, le geste délié ou retenu et la géométrie raisonnée de l’ensemble mènent ainsi à l’équilibre dynamique de l’image.

Ayoun Koleith (Critique d’art)

Guy Coda: l’exposition se tiendra à la chapelle de l’ Eurélium, 11 rue du cardinal Pie à Chartres, du 2 juin au 18 septembre 2017

le vernissage aura lieu le vendredi 2 juin à 18h30

PS : toutes les images sont au format 75 x 105 cm

QUI EST GUY CODA!
CURRICULUM-VITAE

Guy Coda

10 impasse de l’égalité – 28800-BONNEVAL

Tel: 02 37 47 37 15 – Mobile: 06 70 27 92 79

e.mail : g.coda@orange.fr

www.guy-coda-peintre.com

ETUDES – FORMATION

Guy Coda

1969-70: Etudes à l’école de peinture décorative “Eugène Blot” à Reims.

Obtention du diplôme de peintre – décorateur en juin 1970.

Parallèlement, suit les cours des Beaux Arts de Reims en auditeur libre.

Octobre 1970: Reçu sur concours à l’école Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (E.N.S.A.D.) à Paris.

1970 – 71: 1ère année d’ arts plastiques à la Faculté de Vincennes.

1971 – 74: Etudes à l’E.N.S.A.D. et obtention du diplôme de l’école en juin 1974, section “scénographie”.

ENSEIGNEMENT

Guy Coda

1974 – 76: Moniteur en scénographie à l’ENSAD

1976 – 81: Professeur de dessin au L.E.P. St Joseph à Aulnay sous bois (Lycée sous contrat d’association avec l’Education Nationale)

De 1976 à 1997: Responsable du service vidéo de l’E.N.S.A.D.

1977 – 79: Création d’un cours de dessin à l’atelier de “L’herbe rouge” Paris 13ème

1984 – 85: Professeur dessin à l’E.N.S.A.D.

1985 – 86: Professeur de dessin à l’Ecole supérieure des arts et techniques (E.S.A.T.) Paris 17ème

Depuis 1987: Professeur de peinture à l’école “Talens” – Paris/ La ferté Milon (L’ile aux peintres)

1990 – 1993: Anime l’atelier d’arts plastiques de Verneuil sur Avre (Eure)

1992: Professeur vacataire à la maison des arts d’Evreux

Depuis 1998: Professeur de dessin à l’E.N.S.A.D. – Paris

EXPOSITIONS DE PEINTURES

Guy Coda
1. a) Individuelles
1978: – Galerie Robert Clarence – Paris

1981 – 82: – Sté Hewlett-Packard – Orsay

1982: – Galerie Caveyrac- Paris

– Centre culturel “Les venelles” – Bruxelles

1986: – Semur en Auxois – Cote d’Or

– “Le forum d’Artémis” – Besançon – Avec la participation

de FR3 Régions

1988: – Galerie Saint Martin – Chatillon sur Seine

– Rue de Flandres – Paris

1990 – 91 – 92: – Galerie D’Klic – Paris

1991 – 92 – 93: – Verneuil sur Avre (Eure)

1991: – Bernay (Eure)

1992: – Galerie Didot – Paris

– Galerie “Préface”- Paris

1992 – 93 – 94: – Galerie 157 – Villemomble

2001: Galerie “les cinq sens” – Paris

2002 : Hôtel Sofitel – Paris- les Halles

2003 : Retrospective – maison de la Beauce – Orgères en Beauce (28)

Galerie Janos – Paris 5^ème

2005: Exposition de peintures – musée de La Poste – Paris –

Salon du Raincy – Invité d’honneur

Salon des Jonquerrets de Livet(27)- Invité d’honneur

-Exposition avec la D.R.A.C. Rhône –Alpes de juillet à août 2006 à Modane (73)

2007 : – Théâtre de poche ‘Chartres)

–Berlin – Galerie Kunstkreis

2011: -Galerie « ARCIMA » –Paris

2013: Salle Saint Michel – Bonneval (28)

2016 : Théâtre de poche – Chartres

Exposition privée 50 rue Noël Ballay CHARTRES
1. b) Collectives
1982: – Salon du dessin et de la peinture à l’eau – Grand Palais – Paris

1983: – Salon de la société nationale des Beaux Arts – Grand Palais – Paris

– Mairie du 4ème arrondissement – Paris

1985: – Salon “les pastellistes actuels”- Les Ulis

1982 – 86 – 87: – Musée de Tonnerre – Yonne

1988: – 4ème salon international de Chinon

1991 – 93: – “Le lièvre d’or” – Salon du conseil général – Dreux

1992: – 1ère biennale de Marvejols (Lozère)

1994: – Salon du Raincy

2000: -5^ème biennle de Marvejols

2007: -Abbaye de Nottonville (28)

-Redoute marie-Thérèse (73)

-NEC- saint Priest en Jarrez

-Espace Cardin – Paris

2008: -Château de Chasselas

2012: – Galerie du Larith – Chambéry
- Galerie « Le goût des choses »- Roubaix
ACTIVITES PROFESSIONNELLES

Guy Coda
1. a) Graphisme-Illustration
1971: Illustration pour “Télérama”

1972 – 73: Assistant décorateur pour le magazine “Elle”

Illustration pour la campagne “Fuel confort” de la Sté des pétroles Shell-Berre

1975: Affiche pour le premier festival du film fantastique-Cinéma “La clef” – Paris

Affiche pour un exposition de céramiques-Atelier de

“L’herbe rouge” – Paris

1976: Illustration pour le CNRS

1991: Conception et exécution de quatre peintures dans le style 18ème pour l’Hôtel de Bournonville – Verneuil sur Avre

1996: Conception et réalisation pour La Poste de trois timbres de la série “Nature – Les parcs nationaux”

Illustrations diverses ( Numosmatique française, hachette EDUCATION, reader digest, Ed.BPI)

1997: Conception et réalisation pour La Poste de quatre timbres de la série “Nature-Les parcs Nationaux”

Illustrations pour le document philatélique accompagnant les timbres

Conception et réalisation pour La Poste du carnet de six timbres de la série “Héros d’aventures”

Conception, illustration, et mise en page du document philatélique accompagnant le carnet

Conception et réalisation du timbre poste “Jeux olympiques de Nagano – SuperG” pour la principauté d’Andorre

Illustration (La chasse) pour les éditions Albin Michel-Paris

1998: Conception et réalisation du timbre poste “50ème anniversaire du Conseil de l’Europe” pour la Principauté d’Andorre

Conception et réalisation pour La Poste du timbre semi-permanent “Vive les vacances” (sortie en 1999)

1999: Couverture pour le magazine “ Le monde de la philatélie”

Création du logo et ligne graphique pour l’Association “Diagonale” – Marvejols (Lozère)

2000: Création et réalisation d’un personnage mascotte destiné à l’animation du site intranet de la Sté AXA Assurances (Mise en concurrence)

Création d’un en-tête pour “Canard laqué”, journal bilingue franco-chinois –                                       PARIS

2001 : Illustrations et couverture du roman “La mort d’Hercule” de J. Maffioletti,

                                      éditions “L’Ours Blanc” – Paris

                                      Création d’un logo pour laSociété « ALCHEMIA » -BESSEGES 30160

2002: Couverture de « IONA », recueil de nouvelles de J. Maffioletti,           éditions “L’Ours Blanc” – Paris

Création pour La Poste de deux timbres à date « Coupe du monde de football »

2003 : Création pour La Poste des timbres à date « Milan Ratislav stefanic » et « Wassily Kandinsky »

Affiche pour le spectacle « le mépris », Compagnie des deux Albatros »

Avignon

Affiche pour la compagnie théâtrale « Subtheâtre »

2004 : Couverture et illustration pour le roman : « La peine à jouir » de Jean – Claude Ponçon ; Edition L.R.C.

2006: Conception et réalisation de dix timbres-poste pour la plaquette éditée à l’occasion de la coupe du monde de football

2008 : Laureeat du concours organisé par La Poste pour la conception et la réalisation de 24 timbres-poste illustrant les deux carnets de « La France comm j’aime »

2016 : Création pour La Poste du carnet de 12 timbres-poste « Correspondances planétaires » – édition 1^er octobre 2016
1. b) Scénographie
1973: Participe aux décors de “La famille Vendredi” montée par le théâtre de la Maison de Valois

1974: Chef décorateur pour le film “Jeux” de Réginald Gray – Production “Caméravision”

1975: Décorateur pour le film “L’Ange” de Patrick Bokanowsky Production “Porgy Films”

Collabore au décor de la pièce “Rocky horror show”, monté au théâtre de la Porte Saint Martin

1976: Assistant décorateur pour le film “Dora et la lanterne magique” de Pascal Kané – Production “Cinéma 9”
1. c) Animation
1982 – 83: Dessinateur-animateur pour le film “Mordéo” de Yves Charnay – Production “Hexagramm” – Grand prix du festival national 1983

1984: Animateur pour un film technique produit par les laboratoires Roussel

PRIX

1988: Salon international de Chinon: médaille d’or du dessin “jeunes”

1991: Dreux-Médaille d’or du Conseil Général section “Pastels”

1992: Marvejols – Médaille d’or du salon décernée par le Conseil général avec le concours de la DRAC de Languedoc-Roussillon

1994: Le Raincy – Médaille d’or du salon

1996: Prix du plus beau timbre de l’année (La Poste-série “Parcs Nationaux”) élu par plus de 30 000 collectionneurs. Concours organisé par La Poste et la Sté IPSOS

1997: Prix de la plus belle série de l’année (La Poste -série “Héros d’aventures”) Idem 1996

1998: Lauréat du concours organisé par La Poste pour le timbre “Vive les vacances”

2010: Lauréat du concours organisé par La Poste pour la série « La France comme j’aime » (24 timbres)
27 avril 2017
Guy coda un peintre de talent, RENCONTRE AVEC L’HUMANITE
RENCONTRE AVEC L’HUMANITE

GUY CODA

(peintre)

« Il y a 7 milliards d’habitant sur notre planète. Ça fait beaucoup de monde. Et cette humanité grouillante de vie, j’en fais partie, j’y participe, j’y suis immergé. Je la côtoie au quotidien mais sans jamais vraiment la rencontrer; je n’en croise qu’une infime partie, quelques centaines tout au plus, rien au regard de tous ceux que je ne connaitrai jamais.

Pourtant, dans la solitude de mon atelier je les sens là, tout proches, invisibles et cependant presque palpables, obsédants. Il faut que j’aille à leur rencontre, mais comment ? Les inviter pour faire leur portrait ? Ce serait magnifique, mais combien de vies me faudrait-il pour cela ? Alors je les convoque sur le papier. Je vais les réinventer, dresser ma propre typologie, mon catalogue personnel. Donc je dessine. Et l’utopie devient réalité. Ils sortent de l’ombre un par un et ils s’invitent sans cérémonie, venant peupler peu à peu mon espace intime. Un dialogue muet se noue mais cette fois c’est moi qui leur raconte leur histoire. Et ils s’y fondent, ils jouent le jeu, devenant ainsi plus vrais que nature, plus familiers aussi, en quelque sorte apprivoisés ! Ainsi tous les jours je fais une nouvelle rencontre. Pour mon plus grand étonnement.

Oui ils sont là, bien vivants, et contrairement à ce que prétendent les auteurs de romans policiers, je déclare solennellement que toute ressemblance avec des personnes existantes ou ayant existé, pour fortuite qu’elle soit, n’est pas seulement le fruit du hasard…

Cette conscience des êtres et des choses que manifeste le peintre est bien une conscience du monde, car en effet, lorsqu’on regarde ces portraits, on ne peut douter de leur réalité. De leur existence devrait-on dire car ces personnages, pour fictifs qu’ils soient n’en sont pas moins vivants.

Chacun d’eux en effet a sa propre identité et le peintre semble nous dresser là un inventaire des possibles, à tel point que chacun d’entre nous pourrait s’y reconnaître. Mais au-delà de ces singularités, il y a surtout quelque chose d’universel dans leur simplicité, dans l’absence de mise en scène, dans ces corps à peine esquissés, comme pour mieux souligner les visages puissants qui semblent taillés dans la glaise originelle. Ils sont là, installés dans une prudente mais solide neutralité et cette simplicité même donne infiniment plus à imaginer des pensées qui les animent, des soucis, des questions que ces yeux immobiles, ces bouches fermées expriment, que ne le feraient n’importe quelle théâtralisation aussi spectaculaire qu’inutile ! Guy Coda est le peintre de l’âme humaine car ces gens là sont bien de notre monde ; ils sont le monde, un monde qui s’ordonne autour de nous parce qu’il est en chacun de nous, un monde auquel s’identifie celui qui les a créés car il est des leurs, comme nous le sommes tous.

Lou Kittel – Critique d’art

Guy Coda: l’exposition se tiendra à la chapelle de l’ Eurélium, 11 rue du cardinal Pie à Chartres, du 2 juin au 18 septembre 2017

le vernissage aura lieu le vendredi 2 juin à 18h30

PS : toutes les images sont au format 75 x 105 cm

QUI EST GUY CODA!

CURRICULUM-VITAE

Guy Coda

10 impasse de l’égalité – 28800-BONNEVAL

Tel: 02 37 47 37 15 – Mobile: 06 70 27 92 79

e.mail : g.coda@orange.fr

www.guy-coda-peintre.com

ETUDES – FORMATION

Guy Coda

1969-70: Etudes à l’école de peinture décorative “Eugène Blot” à Reims.

Obtention du diplôme de peintre – décorateur en juin 1970.

Parallèlement, suit les cours des Beaux Arts de Reims en auditeur libre.

Octobre 1970: Reçu sur concours à l’école Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (E.N.S.A.D.) à Paris.

1970 – 71: 1ère année d’ arts plastiques à la Faculté de Vincennes.

1971 – 74: Etudes à l’E.N.S.A.D. et obtention du diplôme de l’école en juin 1974, section “scénographie”.

ENSEIGNEMENT

Guy Coda

1974 – 76: Moniteur en scénographie à l’ENSAD

1976 – 81: Professeur de dessin au L.E.P. St Joseph à Aulnay sous bois (Lycée sous contrat d’association avec l’Education Nationale)

De 1976 à 1997: Responsable du service vidéo de l’E.N.S.A.D.

1977 – 79: Création d’un cours de dessin à l’atelier de “L’herbe rouge” Paris 13ème

1984 – 85: Professeur dessin à l’E.N.S.A.D.

1985 – 86: Professeur de dessin à l’Ecole supérieure des arts et techniques (E.S.A.T.) Paris 17ème

Depuis 1987: Professeur de peinture à l’école “Talens” – Paris/ La ferté Milon (L’ile aux peintres)

1990 – 1993: Anime l’atelier d’arts plastiques de Verneuil sur Avre (Eure)

1992: Professeur vacataire à la maison des arts d’Evreux

Depuis 1998: Professeur de dessin à l’E.N.S.A.D. – Paris

EXPOSITIONS DE PEINTURES

Guy Coda
1. a) Individuelles
1978: – Galerie Robert Clarence – Paris

1981 – 82: – Sté Hewlett-Packard – Orsay

1982: – Galerie Caveyrac- Paris

– Centre culturel “Les venelles” – Bruxelles

1986: – Semur en Auxois – Cote d’Or

– “Le forum d’Artémis” – Besançon – Avec la participation

de FR3 Régions

1988: – Galerie Saint Martin – Chatillon sur Seine

– Rue de Flandres – Paris

1990 – 91 – 92: – Galerie D’Klic – Paris

1991 – 92 – 93: – Verneuil sur Avre (Eure)

1991: – Bernay (Eure)

1992: – Galerie Didot – Paris

– Galerie “Préface”- Paris

1992 – 93 – 94: – Galerie 157 – Villemomble

2001: Galerie “les cinq sens” – Paris

2002 : Hôtel Sofitel – Paris- les Halles

2003 : Retrospective – maison de la Beauce – Orgères en Beauce (28)

Galerie Janos – Paris 5^ème

2005: Exposition de peintures – musée de La Poste – Paris –

Salon du Raincy – Invité d’honneur

Salon des Jonquerrets de Livet(27)- Invité d’honneur

-Exposition avec la D.R.A.C. Rhône –Alpes de juillet à août 2006 à Modane (73)

2007 : – Théâtre de poche ‘Chartres)

–Berlin – Galerie Kunstkreis

2011: -Galerie « ARCIMA » –Paris

2013: Salle Saint Michel – Bonneval (28)

2016 : Théâtre de poche – Chartres

Exposition privée 50 rue Noël Ballay CHARTRES
1. b) Collectives
1982: – Salon du dessin et de la peinture à l’eau – Grand Palais – Paris

1983: – Salon de la société nationale des Beaux Arts – Grand Palais – Paris

– Mairie du 4ème arrondissement – Paris

1985: – Salon “les pastellistes actuels”- Les Ulis

1982 – 86 – 87: – Musée de Tonnerre – Yonne

1988: – 4ème salon international de Chinon

1991 – 93: – “Le lièvre d’or” – Salon du conseil général – Dreux

1992: – 1ère biennale de Marvejols (Lozère)

1994: – Salon du Raincy

2000: -5^ème biennle de Marvejols

2007: -Abbaye de Nottonville (28)

-Redoute marie-Thérèse (73)

-NEC- saint Priest en Jarrez

-Espace Cardin – Paris

2008: -Château de Chasselas

2012: – Galerie du Larith – Chambéry
- Galerie « Le goût des choses »- Roubaix
ACTIVITES PROFESSIONNELLES

Guy Coda
1. a) Graphisme-Illustration
1971: Illustration pour “Télérama”

1972 – 73: Assistant décorateur pour le magazine “Elle”

Illustration pour la campagne “Fuel confort” de la Sté des pétroles Shell-Berre

1975: Affiche pour le premier festival du film fantastique-Cinéma “La clef” – Paris

Affiche pour un exposition de céramiques-Atelier de

“L’herbe rouge” – Paris

1976: Illustration pour le CNRS

1991: Conception et exécution de quatre peintures dans le style 18ème pour l’Hôtel de Bournonville – Verneuil sur Avre

1996: Conception et réalisation pour La Poste de trois timbres de la série “Nature – Les parcs nationaux”

Illustrations diverses ( Numosmatique française, hachette EDUCATION, reader digest, Ed.BPI)

1997: Conception et réalisation pour La Poste de quatre timbres de la série “Nature-Les parcs Nationaux”

Illustrations pour le document philatélique accompagnant les timbres

Conception et réalisation pour La Poste du carnet de six timbres de la série “Héros d’aventures”

Conception, illustration, et mise en page du document philatélique accompagnant le carnet

Conception et réalisation du timbre poste “Jeux olympiques de Nagano – SuperG” pour la principauté d’Andorre

Illustration (La chasse) pour les éditions Albin Michel-Paris

1998: Conception et réalisation du timbre poste “50ème anniversaire du Conseil de l’Europe” pour la Principauté d’Andorre

Conception et réalisation pour La Poste du timbre semi-permanent “Vive les vacances” (sortie en 1999)

1999: Couverture pour le magazine “ Le monde de la philatélie”

Création du logo et ligne graphique pour l’Association “Diagonale” – Marvejols (Lozère)

2000: Création et réalisation d’un personnage mascotte destiné à l’animation du site intranet de la Sté AXA Assurances (Mise en concurrence)

Création d’un en-tête pour “Canard laqué”, journal bilingue franco-chinois –                                       PARIS

2001 : Illustrations et couverture du roman “La mort d’Hercule” de J. Maffioletti,

                                      éditions “L’Ours Blanc” – Paris

                                      Création d’un logo pour laSociété « ALCHEMIA » -BESSEGES 30160

2002: Couverture de « IONA », recueil de nouvelles de J. Maffioletti,           éditions “L’Ours Blanc” – Paris

Création pour La Poste de deux timbres à date « Coupe du monde de football »

2003 : Création pour La Poste des timbres à date « Milan Ratislav stefanic » et « Wassily Kandinsky »

Affiche pour le spectacle « le mépris », Compagnie des deux Albatros »

Avignon

Affiche pour la compagnie théâtrale « Subtheâtre »

2004 : Couverture et illustration pour le roman : « La peine à jouir » de Jean – Claude Ponçon ; Edition L.R.C.

2006: Conception et réalisation de dix timbres-poste pour la plaquette éditée à l’occasion de la coupe du monde de football

2008 : Laureeat du concours organisé par La Poste pour la conception et la réalisation de 24 timbres-poste illustrant les deux carnets de « La France comm j’aime »

2016 : Création pour La Poste du carnet de 12 timbres-poste « Correspondances planétaires » – édition 1^er octobre 2016
1. b) Scénographie
1973: Participe aux décors de “La famille Vendredi” montée par le théâtre de la Maison de Valois

1974: Chef décorateur pour le film “Jeux” de Réginald Gray – Production “Caméravision”

1975: Décorateur pour le film “L’Ange” de Patrick Bokanowsky Production “Porgy Films”

Collabore au décor de la pièce “Rocky horror show”, monté au théâtre de la Porte Saint Martin

1976: Assistant décorateur pour le film “Dora et la lanterne magique” de Pascal Kané – Production “Cinéma 9”
1. c) Animation
1982 – 83: Dessinateur-animateur pour le film “Mordéo” de Yves Charnay – Production “Hexagramm” – Grand prix du festival national 1983

1984: Animateur pour un film technique produit par les laboratoires Roussel

PRIX

1988: Salon international de Chinon: médaille d’or du dessin “jeunes”

1991: Dreux-Médaille d’or du Conseil Général section “Pastels”

1992: Marvejols – Médaille d’or du salon décernée par le Conseil général avec le concours de la DRAC de Languedoc-Roussillon

1994: Le Raincy – Médaille d’or du salon

1996: Prix du plus beau timbre de l’année (La Poste-série “Parcs Nationaux”) élu par plus de 30 000 collectionneurs. Concours organisé par La Poste et la Sté IPSOS

1997: Prix de la plus belle série de l’année (La Poste -série “Héros d’aventures”) Idem 1996

1998: Lauréat du concours organisé par La Poste pour le timbre “Vive les vacances”

2010: Lauréat du concours organisé par La Poste pour la série « La France comme j’aime » (24 timbres)
21 avril 2017
La galerie africaine au Salon Zurcher AFRICA ( Aude Minart)

Salon du 17 Mars au 2 Avril, 56 rue Chapon, 75003 Paris.

Bienvenue !

Aude Minart – Paris

www.lagalerieafricaine.com

M.06 60 24 06 26

Objet: La galerie africaine au Salon Zurcher AFRICA

Aude Minart:

De ses nombreux et récurrents voyages en Afrique depuis 25 ans, Aude Minart a rapporté une passion, celle de collectionner des œuvres d’artistes contemporains africains et une conviction, celle d’une créativité africaine qui trouve les moyens de s’exprimer pleinement dans l’art contemporain.

De nouvelles générations d’artistes émergent de tous les pays du continent. Aude se consacre à faire connaître leurs œuvres qu’ils soient peintres, sculpteurs, photographes ou vidéastes.

A travers la création d’une galerie nomade, la Galerie Africaine, elle se consacre à la valorisation des talents africains et met en place 3 à 4 expositions par an, essentiellement à Paris, mais en Europe également, ainsi que des événements tournés vers les collectionneurs, particuliers et institutions.

Par ailleurs, le rendez-vous incontournable que représente la Biennale de Dakar, est son lieu de prédilection pour faire découvrir en Off des artistes africains et ceux de la diaspora.

La Galerie Africaine démontre que l’art vivant n’est pas exclusivement occidental.

Cette démarche s’inscrit dans ce mouvement qui commence à émerger en France – mais qui est déjà bien présent dans les pays anglo-saxons et dans certains pays africains – mouvement qui mobilise toutes les énergies et qui donne à voir l’effervescence, le bouillonnement d’un continent qui ne cesse d’innover et de surprendre pour notre plus grand plaisir.

Through the creation of a nomadic gallery, La Galerie Africaine (africanmodernart.com ) Aude Minart has dedicated more than 15 years to the valorisation of talents in Africa and those of its diaspora. Passionate about Africa, she organises several exhibitions per year, mostly in Europe and at the Dakar Biennale. She also organises events for both organisations and private purposes. Her extended network allows her to touch amateurs and collectors from all over the world.

La Galerie Zurcher:

30 mars 2017
Centre Culturel de Chine, un lieu incontournable de la culture chinoise !

Centre Culturel de Chine, un lieu incontournable de la culture chinoise !

Inauguration des nouveaux locaux du Centre Culturel de Chine.

L’ancien centre de 1700 m2 ne suffisant plus, il a fallu construire un bâtiment annexe de 4000m2. Un auditorium, une salle polyvalente, une salle d’exposition , un centre d’enseignement de langues, une médiathèque seront les atouts majeurs de ce lieu incontournable de la culture chinoise.

Pour l’inauguration les hôtes de marque sont tous présents, M. Valéry Giscard d’ Estaing (ancien président de la république), M. Jean- Pierre Raffarin ( ancien premier ministre), KONG Quan (ambassadeur de Chine en France), Jacques Giès (président du Musée Guimet)…

A la fois inauguration et vernissage cette soirée aura été marquée par la présence d’une Chine culturellement omniprésente et dont l’expansion artistique réservera dans le futur encore de bien fabuleuses et étonnantes surprises.

HVH

CENTRE CULTUREL DE CHINE (activités et expositions)

En collaboration avec le Musée Guimet

18 mars 2017
QIAN Lei PEINTRE CHINOIS, citoyen d’honneur de la ville de Montpellier

QIAN Lei 钱磊一个中国画家如梦境一般的画

PEINTRE CHINOIS

QIAN Lei 钱磊

citoyen d’honneur de la ville de Montpellier 2ème prix de ‘stars’ du Ministère de la culture de Chine

2003-2004 participation a des événements culturels dans le cadre des années croisées : année de la France en Chine et de la Chine en France octobre 2002，invite d’honneur de la Foire internationale de Montpellier《 la Chine a l’honneur》 auteur du tableau offert par le gouvernement du Sichuan à la mairie de Montpellier en 2001， participation aux Expositions《 art contemporain international- vague》aux Etats-Unis.

en juillet 2000，《tournée d’expositions de la jeunesse artistique》en Allemagne.

en 1995, médaille de bronze au Japon : Exposition de petits formats

en 1994, médaille de bronze a Toronto (Canada) Exposition internationale de peintures d’encre

en 1992, médaille d’argent des nouveaux talents des “Maple awards” au Canada, catégorie encres de Chine

PRESSE

2003.6.16报（法） <中国画家钱磊的极美的画展> 美术界新贵李查德.库克为成功举办各国青年画家画展而创立的联合美术画廊这个地方隐藏在一个称得上翻新的街区里白色的墙和地板照耀和展示出的艺术家所有作品除了他自己的雕塑作品外,这里还展出这中国青年钱磊的画作.李查德.库克对这位应邀参加2002年蒙城国际博览会的画家的作品可谓是一见倾心在森林和田野中的人们钱磊已不是一个初出茅庐的新手了,他过去在德国,美国,法国的画展.在美国,加拿大的展览和所得的褒奖都可以证明这一点他生活在四川省,面积于我国相当,人口众多,以农业发展为主,尽管有过胜的开发,但现在还保留着树林繁茂的美丽景色钱磊温情地看着他的作品目录<在树林和田野里的人们>.从他的作品里,我们看到的是单纯,高贵和美. 想象的画作 ?不,画中的人物都是绝对真实的 :身着长袍的妇女,宁静的面孔,骑在马背上等待着,缓慢移动的耗牛,还有在梦境一般的森林里工作的人们. 细长的树干,脱皮树的光滑的树枝迷失在浅灰的天色中,却又凸现于白色的大地(不与白色的大地相混淆). 如此的真实…… 最为重要的是,他在画中表现出了人类与自然的遗产和谐相处的一面.欣赏他的画就象是被邀请对风景和人物的一次深切了解. 一段中国传奇讲述着8世纪吴道子传奇故事……. 这些诗一样的充满这情感的画作,我们可以一直欣赏到8月底

2003年6月6日《midi libre》报(摘选) （法）钱磊,中国艺术家.去年作为荣誉嘉宾参加了蒙比利艾国际贸易博览会.无可置疑的是他用画纸,画笔和细致考究的作品为我们奉上了一餐艺术盛宴.在纯白的背景下,雪景与天地合为一体.自然的风格, 它的作品非常细腻,笔触极其柔和, 有毛笔在特别薄的几乎透明的纸上作画.在它的风景画中,以大雪中纯净天与地相融为远景,用单线条勾勒出实物,自然的格调,[你可以] 捕捉到马群的轮廓的变化精致刻画, 以及对山民的细致描绘都被这位艺术家通过图象,线条和轮廓,运用他纯熟的中国国画技巧淋漓尽致的展现在我们眼前。现在,中国画家钱磊的作品正在这个画廊展出,他曾在去年蒙比利埃举办的国际展览会上获得荣誉市民的称号.

Contact email/ Fang Zhang

Asie et culture et culture d’extrême orient

QIAN Lei 磊一个一个国

CHINESE PAINTER

QIAN Lei 磊

Honorary citizen of the city of Montpellier 2nd prize of ‘stars’ of the Ministry of Culture of China

2003-2004 participation in cultural events in the cross-years: the year of France in China and of China in France October 2002, honorary invitation of the Montpellier International Fair « China has the honor » author of the Painting offered by the Sichuan government at the Montpellier town hall in 2001, participation in the exhibitions « contemporary international art-wave » in the United States.

In July 2000, « tour of exhibitions of artistic youth » in Germany.

In 1995, bronze medal in Japan: Exhibition of small formats

In 1994, bronze medal in Toronto (Canada) International Exhibition of Ink Paintings

In 1992, silver medal of the new talents of the « Maple Awards » in Canada, category inks of China

PRESS

17 mars 2017