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  • Thiery Beyne dernières photos d’un Vietnam hors du temps

    Thiery Beyne dernières photos d’un Vietnam hors du temps

    LES CARNETS DE LILA PIK, « le Vietnam en grand format » by Thiery beyne

    Cette semaine, je vous donne UNE bonne raison de vous rendre à Boulogne-Billancourt : Allez craquer sur les photos de Thiery Beyne au laboratoire photo INITIAL. Ça s’appelle « le Vietnam en grand format » et c’est beau.

    Les photos sont émouvantes, bien composées, avec une recherche graphique qui ravit l’œil. Et pour une fois, il y a une très intéressante adéquation entre le travail du photographe et les supports choisis, assez novateurs.

    J’ai découvert ces belles photos sur de grands kakémonos aux couleurs éclatantes. Et là, j’ai plongé tête la première dans l’image ; et je me suis retrouvée ailleurs, là- bas, dans les rizières, au bord d’une rivière ou sur le coin d’une natte en bambou….. ça m’a fait un bien fou !

    J’ai une nette préférence pour les kakémonos en vertical (1,50 m de haut, c’est superbe !!). Thiery beyne a su choisir des thèmes qui se déclinent à merveille sur ces grands formats ; Il y a également des tirages photos sur plaque d’aluminium pour les amoureux d’un rendu parfait : Les photos saisissent un moment de vie, un vélo qui passe sur un pont, une fenêtre à secret …

    Mais, surtout c’est un travail de qualité, sensible. Pour ceux qui connaissent le Vietnam, impossible de ne pas sourire en regardant cette cuisine de rue, ces enfants aux mains levés, cette sieste hors du temps , ce vert mordant des rizières .. ; il faut dire que cela fait 20 ans que Thiery Beyne photographie le Vietnam, en noir et blanc, en couleur …

    Alors, partager son regard et se dissoudre dans ces images en grand format, c’est un plaisir à ne pas rater ! Et comme il le souligne, Boulogne- Billancourt, c’est un peu plus loin que Paris mais bien moins que Hanoï !

    Les prix sont vraiment doux et si vous voulez bluffer vos copains, faire un méga cadeau original et beau, réinventer votre déco, allez sur le site du labo :

    Blog Initial

    Vous pourrez choisir et commander en direct VOTRE photo préférée ! Tirage limité à 30 exemplaires. Personnellement, ça vaut 100 000 fois plus que les panneaux de papier peints tendance ou les stickers qu’on retrouve partout …

    Pour les courageux (ils ne le regretteront pas) : . DU 18 JUIN AU 4 JUILLET, Laboratoire INITIAL, 62 av Jean- baptiste Clément, Boulogne Billancourt, métro : Jean Jaurès

    Blog de thiery beyne

    Asie et culture

    Les dernières photos de Thiery Beyne 

    Les dernières photos de Thiery Beyne ou le voyage hors du temps à travers le Vietnam

    Avec Thiery Beyne, évadez vous au coeur du Vietnam avec de nouvelles photos d’un voyage hors du temps,des images qui resteront tressées comme un fil entre le présent et le passé.

    chine

    Voir en ligne : Découvrez les dernières photos de Thiery Beyne
  • Cour royale de Corée au XVIII ème siècle

    Cour royale de Corée au XVIII ème siècle

    LES CARNETS DE LILA PIK , petite incursion à la cour royale au XVIII ème siècle

    BANQUET ROYAL A LA COUR DE CORÉE

     petite incursion à la cour royale de Corée au XVIII ème siècle, le temps de fêter les soixante ans de la reine- mère …

    Le vent souffle en rafale. Des tourbillons de feuilles vont et viennent ; le ciel est bas, plombé, gris.

    Ambiance complètement différente dans la salle de spectacle du musée ; Un décor chatoyant, festif, floral ; c’est la reconstitution sur scène de la salle de réception à la cour. En arrière- plan, tâche lumineuse rouge hibiscus, les musiciens jouent un air lancinant qui contribue à nous faire lâcher prise avec le temps.

    Le spectacle se déroule comme un tableau animé. Sur un écran, discret, des informations en français défilent pour présenter les différentes étapes solennelles du banquet.

    On assiste alors à tout le déroulement de la cérémonie, très codifié et cérémonial, et entrecoupé de moments plus dynamiques, où la musique s’anime sur un trois temps et permet aux danseuses d’évoluer gracieusement sur la scène. En final, la danse de la grue et du lotus clôture de façon un peu plus active le déroulement de la cérémonie.

    Un peu déroutée au départ, je me suis finalement laissée emporter dans cette frise très esthétique. Les costumes sont superbes, les déplacements élégants et raffinés, le temps s’efface devant la tranquillité des rituels qui se succèdent ; on flotte alors comme ces danseuses qui donnent l’impression de marcher sur un tapis de nuages …

    Pour les curieux, un petit prospectus distribué avant le spectacle donne quelques informations supplémentaires sur la culture artistique traditionnelle en Corée ; musique et danse y sont à l’honneur.

    Ce soir- là, en sortant, les couleurs ont perduré dans la nuit, sensation trèsagréable et que j’ai prolongée autour, non pas d’un banquet royal, mais d’un dîner fort sympathique avec mon rédacteur en chef, en toute simplicité !

    Ce spectacle a été joué par le centre national Gugak

  • QIAN Lei PEINTRE CHINOIS

    QIAN Lei PEINTRE CHINOIS

    QIAN Lei 钱磊一个中国画家如梦境一般的画

    PEINTRE CHINOIS

    QIAN Lei 钱磊

    QIAN Lei est citoyen d’honneur de la ville de Montpellier 2ème prix de ‘stars’ du Ministère de la culture de Chine

    2003-2004 participation a des événements culturels dans le cadre des années croisées : année de la France en Chine et de la Chine en France

    octobre 2002，QIAN Lei est l’invité d’honneur de la Foire internationale de Montpellier《 la Chine a l’honneur》 auteur du tableau offert par le gouvernement du Sichuan à la mairie de Montpellier en 2001， participation aux Expositions《 art contemporain international- vague》aux Etats-Unis.

    en juillet 2000，《tournée d’expositions de la jeunesse artistique》en Allemagne.

    en 1995, médaille de bronze au Japon : Exposition de petits formats

    en 1994, médaille de bronze a Toronto (Canada) Exposition internationale de peintures d’encre

    en 1992, médaille d’argent des nouveaux talents des “Maple awards” au Canada, catégorie encres de Chine

    QIAN LEI QIAN LEI UN TABLEAU DE PEINTRE CHINOIS COMME UN RÊVE

    PEINTRE CHINOIS

    QIAN Lei Qian Lei

    QIAN Lei is citoyen d’honneur de la ville de Montpellier 2ème prix de du Ministère de la culture ‘stars’ de Chine

    2003-2004 participation un des Événements culturels Dans le cadre des Années croisées: année de la France en Chine et de la Chine en France

    octobre 2002 QIAN Lei is l’invité d’honneur de la Foire internationale de Montpellier « la Chine a l’honneur » auteur du tableau offert par le gouvernement du Sichuan à la mairie de Montpellier en 2001, participation aux expositions « art contemporain international – vague « aux Etats-Unis.

    en juillet 2000, « Tournée d’expositions de la jeunesse artistique » en Allemagne.

    en 1995, médaille de bronze au japon: Exposition de petits formats

    en 1994, médaille de bronze a Toronto (Canada) Exposition internationale de peintures d’encre

    en 1992, médaille d’argent des Nouveaux talents des « prix de l’érable » au Canada, catégorie de Chine encres

    PRESSE

    <Très belle exposition de l’artiste chinois Lei argent> 16/06/2003 journal (France) beaux-arts Upstart Lee Child. Cuire le succès du peintre national de la jeunesse et la création d’une exposition conjointe de la galerie d’art caché dans un endroit appelé quartier entièrement rénové murs et les planchers briller et de montrer toutes les œuvres d’artistes, en plus de ses propres sculptures blanches, il est également montré cette jeunesse chinoise peintures Qian Lei. Lee Child. Cook a été invité à assister à la Mengcheng internationale 2002 peintres exposition peut être décrit comme l’amour à première vue dans les forêts et les champs du peuple Qian Lei était pas un novice inexpérimenté, sa dernière exposition en Allemagne, USA, France. peut témoigner aux Etats-Unis, le Canada, l’exposition et les témoignages résultant qu’il vit dans la province du Sichuan, dans une zone de population relativement importante, principalement dans le développement agricole, bien qu’il y ait gagne le développement, mais a conservé une belle vue sur bois luxuriants Qian Lei tendrement à son répertoire de travail < les gens dans les bois et les champs de> de ses œuvres, nous voyons une noble beauté simple, ne pas imaginer les peintures, la peinture des personnages sont absolument vrai 😕 robe femme, visage serein, à cheval, attendu, lent consommation de bétail, ainsi que des personnes dans un rêve de travailler dans la forêt. troncs d’arbres, des branches minces arbre de pelage lisse perdu dans le ciel gris, mais mis en évidence en blanc la terre (à ne pas confondre avec la terre blanche). si vrai …… plus important encore, il a montré l’héritage de la peinture de l’humanité et de la nature dans le côté de l’harmonie. admirer ses tableaux est comme être invité à le paysage et une compréhension profonde du caractère. une certaine légende chinoise raconte l’histoire légendaire de la Daozi 8ème siècle …… ces peintures poétiques pleines d’émotion que nous pouvons continuer à profiter de la fin Août

    6 juin 2003 « midi libre » journal (extrait) (France) Qian Lei, les artistes chinois l’année dernière comme un invité d’honneur d’assister à la Foire Internationale Mengbiliyi. Sans doute qu’il a utilisé papier à dessin, pinceaux et travail élégant et minutieux pour nous d’offrir une fête de repas de l’art. dans le fond blanc, la neige et le monde en un seul. style naturel, et il fonctionne très fines coups, très doux avec une brosse en particulier mince, presque transparente la peinture de papier dans ses paysages à la neige le ciel pur et le mélange de terre de la vision, des lignes simples esquissé le style naturel physique, [vous pouvez] changement de capture des chevaux décrire la caractérisation délicate, et la montagne de l’artiste soigneusement représentée sont par des images, des lignes et des contours, en utilisant sa maîtrise des techniques de peinture chinoise vivement manifesté devant nous. Maintenant, les œuvres de l’artiste chinois Lei Qian sont exposés dans cette galerie, il a reçu le titre de citoyen d’honneur de l’exposition internationale tenue à Montpellier l’année dernière.

    Asie et culture et culture d’extrême orient

    PRESSE

    2003.6.16报（法）< 中国画家钱磊的极美的画展> 美术界新贵李查德.库克为成功举办各国青年画家画展而创立的 联合美术画廊 这个地方隐藏在一个称得上翻新的街区里白色的墙和地板照耀和展示出的艺术家所有作品除了他自己的雕塑作品外,这里还展出这中国青年钱磊的画作.李查德.库克对这位应邀参加2002年蒙城国际博览会的画家的作品可谓是一见倾心 在森林和田野中的人们 钱磊已不是一个初出茅庐的新手了,他过去在德国,美国,法国的画展.在美国,加拿大的展览和所得的褒奖都可以证明这一点 他生活在四川省,面积于我国相当,人口众多,以农业发展为主,尽管有过胜的开发,但现在还保留着树林繁茂的美丽景色 钱磊温情地看着他的作品目录<在树林和田野里的人们>.从他的作品里,我们看到的是单纯,高贵和美. 想象的画作 ?不,画中的人物都是绝对真实的 :身着长袍的妇女,宁静的面孔,骑在马背上等待着,缓慢移动的耗牛,还有在梦境一般的森林里工作的人们. 细长的树干,脱皮树的光滑的树枝迷失在浅灰的天色中,却又凸现于白色的大地(不与白色的大地相混淆). 如此的真实…… 最为重要的是,他在画中表现出了人类与自然的遗产和谐相处的一面.欣赏他的画就象是被邀请对风景和人物的一次深切了解. 一段中国传奇讲述着8世纪吴道子传奇故事……. 这些诗一样的充满这情感的画作,我们可以一直欣赏到8月底

    2003年6月6日《midi libre》报(摘选) （法） 钱磊,中国艺术家.去年作为荣誉嘉宾参加了蒙比利艾国际贸易博览会.无可置疑的是他用画纸,画笔和细致考究的作品为我们奉上了一餐艺术盛宴.在纯白的背景下,雪景与天地合为一体.自然的风格, 它的作品非常细腻,笔触极其柔和, 有毛笔在特别薄的几乎透明的纸上作画.在它的风景画中,以大雪中纯净天与地相融为远景,用单线条勾勒出实物,自然的格调,[你可以] 捕捉到马群的轮廓的变化精致刻画, 以及对山民的细致描绘都被这位艺术家通过图象,线条和轮廓,运用他纯熟的中国国画技巧淋漓尽致的展现在我们眼前。 现在,中国画家钱磊的作品正在这个画廊展出,他曾在去年蒙比利埃举办 的国际展览会上获得荣誉市民的称号.

    Asie et culture et culture d’extrême orient

  • Sourires sans frontières, comment changer sa vie, changer de vie!

    Sourires sans frontières, comment changer sa vie, changer de vie!

     

    SOURIRES SANS FRONTIÈRES

    BUT DE NOTRE ASSOCIATION


    A travers notre joyeuse équipe française de clowns et magiciens professionnels, Sourires Sans Frontières a pour objet d’offrir des spectacles et des animations gratuites à l’étranger et en France pour les enfants et les adultes au quotidien difficile (hôpitaux, orphelinats, prisons, maisons de retraite 4ème âge…).

    Dans le cadre de cette association, les artistes représentent également le relais artistique de la France à l’étranger.

    Cette association est à but non lucratif et est régie par la loi du 1er juillet 1901. Les statuts ont été déposés à la Sous Préfecture de Mantes-La-Jolie (Yvelines) en date du 8 mars 2005

    HISTORIQUE

    Deux éléments se conjuguèrent pour qu’émerge le concept de l’association : les spectacles donnés dans des hôpitaux de la région parisienne et quelques voyages en Extrême-Orient. Nous avons alors mûri la réflexion et l’association fut créée en janvier 2005.
    Nous avons rapidement exporté nos prestations artistiques en donnant des représentations à titre gracieux à Nha Trang et à Hanoi.

    Quelles émotions ! La joie des enfants durant les représentations données à Nha Trang puis à Hanoi nous a vraiment récompensés de ce travail d’organisation. Et, depuis, nous avons compris que notre vie avait un vrai sens !

     Nos expériences passionnantes et enrichissantes.

    FRANCE :
    Spectacles dans les hôpitaux de Paris (Robert Debré, Necker, Institut Gustave Roussy…)
    Spectacles pour les associations d’aide aux enfants handicapés (Ramdam, La Passeraile, Handicap International, Frères des Pauvres, Lion’s club…)

    CHINE :

     Interventions pour les enfants en Chine en 2000, 2002, 2004 et 2005, 2006, 2007 (Pékin, Shanghaï, Whu An, I Chang, Ping Yao…).

    VIETNAM : Spectacles pour les enfants à Saïgon, Hanoï, Na Trang…

    Nos spectacles sont interactifs et internationaux, nous sommes prêts à nous produire bénévolement dans tous les pays du monde.


    COMMENT NOUS AIDER ?

    en nous trouvant des commodités de déplacement international (quelques billets d’avion pour le Vietnam, par exemple), comme les hébergements sur place ou les transports locaux (scooters, voiture…). Ou, bien sûr, une donation dans ce sens à Sourires Sans Frontières. Et si vous avez aussi d’autres idées…

    –

    Des clowns s’en vont créer de la joie hors de nos frontières en ne comptant pas sur d’éventuelles aides. Ils organisent, prévoient, créent et exécutent eux même les prestations. Mais comme l’argent est le nerf de la guerre, ils ne refuseront pas une aide (billets d’avions, accueil ou …). Merci pour eux !

    Voilà aussi une autre façon de changer sa vie et de faire autre chose d’original et peut- être par la suite de changer de vie.


    Nous contacter pour raconter votre propre expérience

     Elisabeth- Elisabeth Martin de Kernevel 06 62 63 15 10

  • Fils du dragon, enfants de la lune, Centre Culturel d’Orly (94)

    Fils du dragon, enfants de la lune, Centre Culturel d’Orly (94)

    Samedi 14 janvier 2017 à 20h30, Fils du dragon, enfants de la lune’, spectacle co-créé par Marie Ann Trân au Centre Culturel d’Orly (94)

    By | 

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    Affichettes extraites du document du Centre culturel d’Orly téléchargeable via le lien affichettes-fils-du-dragon-orly-14_01_-2017 :

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    Texte de Marie Ann Trân extrait du dossier réactualisé (le 1er décembre 2016) téléchargeable via le liendossier-fils-du-dragon-enfants-de-la-lune-1-1 :

    ‘ Fils du dragon, enfants de la lune est une création mêlant théâtre, musique des mondes, arts numériques et graphiques. J’ai souhaité mettre en forme la quête sur les origines de ma famille, native du Vietnam du Sud et son parcours d’exil en Val-de-Marne.

    Le texte, écrit à partir de témoignages et de faits réels, entremêle le passé et le présent, la fiction et la vérité. La création d’images d’animation en direct et l’interaction entre personnages incarnés et virtuels réinventent un univers mental et fantasmagorique, oscillant entre le rêve et la réalité.

     

    Dans cette “en-quête”, à la fois questionnement collectif et recherche introspective, se dessine en filigrane une part encore enfouie de la mémoire collective : celle de la colonisation française en Indochine.’

    Création 2017  présentée par : Thalia Théâtre et Paris Concert.

    Texte : Marie-Ann Trân et Cédric Bonfils.  Mise en scène – Conception : Anne Barlind.

    Distribution : Marie-Ann Trân, Boun Sy Luangphinith, Singhkéo Panya.

    Coproduction : Centre culturel Aragon-Triolet d’Orly

    Plus d’informations dans http://www.centre-culturel-orly.fr/spip.php?article1930

    Le spectacle débute à 20h30, dure 1h05’(sans entracte), se termine vers 21h35.

    Il est conseillé d’être à l’entrée de la grande salle de spectacle de 400 places entre 20h et 20h15.

    Il n’est pas obligatoire de réserver les places. Elles ne sont pas numérotées ; mais il est préférable de signaler assez à l’avance votre venue à Nam Trân et aux autres personnes impliquées (selon les modalités décrites plus loin) pour bénéficier du tarif de groupe. Merci !

    Plein tarif : 15 €.    Tarif de groupe (10 personnes au minimum) : 8 € 

    Les billets de groupe peuvent être réservés à l’avance (ce qui est préférable)

    1. soit en laissant un commentaire (‘privé’) sur le site internet du MCFV en réponse au présent article http://wp.me/p5pQgJ-Vz  (votre réservation sera transmise à Nam Trân et aux autres personnes concernées ; elle vous sera confirmée aux coordonnées que vous aurez laissées, lesquelles n’apparaîtront pas publiquement sur ce site sans votre accord),

    2) soit en adressant votre demande de réservation via Facebook dans un ‘message privé’ au compte nommé ‘Mai HX‘,

    3) et non pas en contactant le Centre culturel d’Orly par téléphone comme indiqué initialement.

     Les billets de groupe peuvent aussi être achetés sur place (sans réservation) le soir de la représentation du 14 janvier avant 20h30 au :

    Centre culturel Aragon-Triolet d’Orly  –  1, place du Fer-à-Cheval  –  94310 Orly

    Extraits de http://www.centre-culturel-orly.fr/spip.php?article39 (Informations pratiques) +commentaires + compléments d’informations (soulignés + en italique):

    Comment se rendre au Centre culturel ?

    Covoiturage : indiquer à l’accueil si des places sont disponibles dans des voitures pour raccompagner des personnes après le spectacle,… (ce nouveau service ne fonctionne pas encore).

    Navette : La ville met une navette à votre disposition pour venir vous chercher et vous raccompagner le soir des spectacles, pour réserver téléphonez à l’accueil billetterie au 01 48 90 24 29.  Cette navette dans un véhicule pour 9 personnes dessert uniquement trois villes : Orly, Choisy-le-Roi, Villeneuve-le-Roi.

    En voiture : Prendre A6a ou A6b direction Orly Aéroport. Sortie Orly-Ville. Passer tous les ronds-points et suivre les panneaux Orly-Ville (D64). Au bout de l’avenue de la Victoire, prendre à droite l’avenue des Martyrs-de-Châteaubriant. Le Centre culturel est en face du centre commercial Leclerc.

    Par le RER Ligne C, train ROMI ou MONA : – Descendre à Orly-Ville. À droite de la gare en sortant, 1re à droite (pont) : avenue Adrien-Raynal jusqu’au Centre culturel (en face du centre commercial Leclerc) ; de la gare RER C Orly-Ville, environ 15 minutes à pied.  – De la gare RER C Les saules, environ 5 minutes à pied.

    Par AUTOBUS 183 direct de la Porte de CHOISY en direction d’Orly, descendre à l’arrêt FER À CHEVAL, à côté du Centre Culturel d’Orly.

    Durée du trajet en bus de Porte de Choisy à ‘Fer à Cheval’ selon l’attente: 45 à 60 minutes.

    Plus d’information sur le trajet et les horaires du bus 183 :

    http://www.evous.fr/Bus-183-Porte-de-Choisy-Aeroport-d-Orly-Terminal-Sud,1168729.html

    http://www.ratp.fr/informer/pdf//orienter/f_horaire.php?loc=bus_banlieue/100&nompdf=183&fm=pdf&default=h&lang=fr&partenaire=ratp

    Le vendredi 13 janvier 2017, ce spectacle est proposé aux groupes d’établissements scolaires d’Orly.

    Téléphone du Centre culturel d’Orly : 01 48 90 24 24   (pour renseignements, mais pas pour réservationde billets de groupe)

  • A découvrir : Alberge, un plasticien époustouflant

    A découvrir : Alberge, un plasticien époustouflant

    Les petits carnets de Lila Pik :

    Bertrand Alberge

    est un artiste à 110%. Il baigne dans le milieu de la photographie et du cinéma et s’en inspire pour donner vie à tous types de matériaux. Sa dernière trouvaille : travailler les volumes à partir de cordons de coton, passepoil, récupérés par hasard.

    C’est un magicien et un poète. Il fait surgir des formes improbables, aux courbes généreuses et douces, des émanations d’un monde intérieur qui parlent, nous parlent.

    Dès qu’il y aura une expo de programmée, je ne manquerai pas de le signaler mais en attendant, il faut vraiment le découvrir et passer sur son site pour apprécier la diversité de cet artiste.

    Son site

    Et pour le voir au travail … cliquez ICI, c’est impressionnant !

    Lila Pik

  • Xuân LÊ

    Xuân LÊ

    Les 24 et 25 novembre 2016 à 20h30, ‘BOUCLE’, 1ère création chorégraphique de Xuân LÊ, danseur compétiteur de roller acrobatique, ‘freestyle slalom’, à Paris 1er

     

     

    Les 24 et 25 novembre 2016 à 20h30, ‘BOUCLE’, 1ère création chorégraphique de Xuân LÊ, danseur compétiteur de roller acrobatique, ‘freestyle slalom’, à Paris 1er | Mouvement des Citoyens Français d’origine Vietnamienne

    By
    imagealaunexuanledanse-sans-titreBOUCLE, Création chorégraphique de Xuân Lê, ex-danseur dans la compagnie québécoise ID du Cirque Eloize et dans PIXEL de Mourad Merzouki le jeudi 24 et le vendredi 25 novembre 2016  à 20h 30 Espace Franco-Japonais TENRI                     8-12 rue Bertin Poirée , 75001 Paris Métro Châtelet Réservation : Tél. : 01 44 76 06 06 / resa@tenri-paris.com – Réservation obligatoire, places limitées – Les places réservées seront libérées à partir de 20h20 Tarifs : 15 € / 12 € BOUCLE est la première création chorégraphique du danseur Xuân Lê, qui a créé sa compagnie en 2016 et était compétiteur de freestyle slalom de haut niveau. Plus d’informations sur ce spectacle de Xuân Lê sur le site de l’association du lieu du spectacle : http://www.tenri-paris.com/art/spectacle.html Extrait : ‘Xuan LE, d’abord compétiteur de freestyle slalom (champion de France et 6ème mondiale en 2009), se lie très vite à la danse. En mêlant ces deux univers, il développe une matière hybride et métissée à la croisée de la danse du cirque. Il intègre les compagnies Käfig, Bissextile, le Cirque Eloize… Il crée sa compagnie en 2016 et présente ici sa première création. S’interrogeant sur la relation que nous tissons avec le mouvement dans nos vies, Xuan LE nous invite à glisser vers les sphères de son imaginaire… Chorégraphie et interprétation : Xuan LE  …’ Plus d’informations : Xuân Lê est né en France, citoyen français de père Vietnamien et mère d’origine espagnole. Il est le fils du réalisateur Lam Lê, qui a réalisé entre autres le beau film ‘Công binh. La longue nuit indochinoise’ sur les ‘travailleurs indochinois’ la plupart requis de force pendant la 2ème guerre mondiale. file:///J:/VN%20VK%20MCFV%20site%20internet%202016/articles2016/XuanLeBoucleDocLamLE/renomme/La%20presse%20canadienne+XLe.pdf Extrait : – Le cirque contemporain d’Éloize | Éric Clément, publié le 30 juin 2010  dans http://www.lapresse.ca/ iD, le spectacle d’ouverture du premier festival Montréal complètement cirque, sera présenté par le cirque Éloize du 8 au 25 juillet dans un chapiteau du quai de l’Horloge: un spectacle contemporain de break dance et d’acrobaties… iD est un conte urbain qui se déroule sur une place publique d’une ville occidentale, un univers de gangs de rue, de violence, de musique, de danse et de patins à roues alignées. Le spectacle plaira énormément aux jeunes, mettant en scène des artistes qui n’ont peur de rien. Hier, Éloize a montré deux numéros qui mettent l’eau à la bouche. Le premier était exécuté par deux artistes français et un suédois. Parisien, Xuan Le est un spécialiste mondial du patin à roues alignées et a combiné ce talent à celui de la danse contemporaine. Dans le premier numéro, chaussé de ses patins, il se «bat» avec le danseur urbain Elon Höglund. … Quant à Xuan Le, né en France de parents espagnol et vietnamien, il avoue être plus à l’aise en patins qu’à pied! «Mon idée a toujours été d’utiliser les rollers comme moyen d’expression, dit-il. Et avec eux, je peux faire de la danse, du théâtre ou du cirque.» Des informations complémentaires seront prochainement ajoutées. Site source

    Vietnam/MCFV

    Photo à la une de l’artiste-peintre Nam Trân

  • Ma tonkinoise, Guy Coda peintre et illustrateur

    Ma tonkinoise, Guy Coda peintre et illustrateur

    J’suis gobé d’une petite

    D’une annana, d’une annana, d’une annamite

    Elle est belle , elle est charmante

    C’est com’ un oiseau qui chante…

    y’en a d’autres qui m’ font les doux yeux

    mais c’est elle que j’aime le mieux!

    Qui est Guy Coda?

    Guy Coda
    Artiste peintre

          ^

    Depuis 1978 il expose très régulièrement dans différentes galeries, expositions collectives ou individuelles. C’est à l’occasion de l’une d’entre elles que j’ai découvert son travail en 2003. Cela se passait  à la Maison de Beauce en Eure et Loir. L’exposition était belle. Ce n’est pas une rétrospective m’avait-il dit, mais cela y ressemblait fort.

    Musicien, écrivain, ses envies sont multiples. Il a créé une trentaine de timbres pour la Poste, illustré des livres d’enfants, réalisé des  couvertures de livres.  C’est un artiste qui bouge. Il passe volontiers d’une abstraction gestuelle colorée à un graphisme violent dans la tradition expressionniste. Il n’est pas dans les aplats mais dans le mouvement, dans une tourmente, dans des griffures, dans des va et vient, dans une extirpation  de pulsions intérieures. Il y presque quelque chose d’animal.  Ses peintures sont tendues. Le graphisme est fort, sans ambigüité, très structuré. C’est un excellent dessinateur. Le doute est perceptible dans ce travail qui n’a rien de linéaire. Après avoir travaillé un certain temps sur un thème, la rupture est nécessaire pour retrouver de l’oxygène, une prairie nouvelle. Ses séries sont homogènes. Pour celui qui a l’œil les passerelles  sont évidentes.

    La matière est belle.  Son travail porte la griffe d’une  certaine élégance. Coda a la nécessité de l’œuvre réussie, sinon elle est condamnée à la reprise.

    Le personnage est attachant, séducteur néanmoins séduisant, complexe, profondément humain. Ce qu’il est se retrouve dans son œuvre. L’indifférence n’est pas de mise. C’est un peintre dont les sentiments sont exacerbés.  Coda  s’affiche frontalement. On aime ou on n’aime pas. C’est le regard d’un artiste peintre authentique loin des concepts ambiants.

    Les clients de La Poste pouvaient affranchir leur courrier, samedi matin, avec des timbres dessinés par un artiste local.

    Guy Coda, illustrateur, graphiste, peintre et animateur d’un atelier d’art rue des Écoles, a dédicacé le carnet de douze timbres intitulés « Correspondances planétaires ».

    Un carnet
    dédié aux planètes du Système solaire

    Il les a créés suite à une commande de Pil@poste, l’ancien service des timbres-poste et de philatélie.

    En vingt ans, c’est la 62 e conception de timbres faite par Guy Coda.

    La première série a été consacrée à la nature et aux parcs animaliers. Ce nouveau carnet, édité à 2.200.000 exemplaires, représentant les planètes du Système solaire, fera voyager dans le cosmos les expéditeurs et récepteurs de lettres affranchies avec ces timbres.

    Site de l’artiste

  • Spectacle, nouvel an chinois et Noel par Mister Shanghaï

    Spectacle, nouvel an chinois et Noel par Mister Shanghaï

    LES AVENTURES DE MISTER SHANGHAÏ, ANIMATION POUR LE NOUVEL AN CHINOIS

    LES AVENTURES DE MISTER SHANGHAÏ

    SPECTACLE DE MAGIE DE 50 MNS, Spectacle, nouvel an chinois

    CHEZ VOUS À DOMICILE, SPECTACLE DE MAGIE DE 50 MNS, Spectacle, nouvel an chinois,  (PARTICULIERS, RESTAURANTS, ENTREPRISES, MAGASINS, CENTRES COMMERCIAUX, ÉCOLES, CENTRES DE LOISIRS…..

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    LES AVENTURES DE MISTER SHANGHAÏ

    Les enfants vont participer à l’histoire extraordinaire du plus célèbre des magiciens du monde entier ( !!!!) : « Mister Shanghaï » sculpteur de ballons-magicien et …un peu clown !

    Mister Shanghaï arrive tout droit de Chine pour votre spectacle. Comme chacun le sait il est in-cro-yable… Seulement au moment d’arriver au spectacle, il s’aperçoit qu’il a perdu tous ses pouvoirs magiques. Comment va-t-il réaliser son spectacle ?Heureusement que les enfants sont là pour l’aider à les retrouver !

    Pour cela il faut partir en Chine et pister la source du problème. On déploie tous les ailes pour s’envoler vers l’Empire du Milieu. Arrivé sur place Mister Shanghaï comprend vite qu’il a été frappé de la malédiction des 7 dragons. Pour annuler le mauvais sort, il lui faut trouver de l’aide auprès des enfants.

    Après de nombreux tours de magie colorés et visuels réalisés grâce à la collaboration des enfants il parvient enfin à retrouver tous ses moyens ! Mister Shanghaï est si ravi qu’il décide alors de récompenser ses nouveaux jeunes amis. I64c05a5bl va
    alors réaliser de sculptures de ballons « haut de gamme »et les distribuera à son public ébahi panthère rose, 8de4f570mickey etc… !!!

    Au gré de son aventure Mister Shanghaï apprendra aux enfants de nombreuses spécificités chinoise qui amusent tant les petits français !

    SPECTACLE INTERACTIF QUI DÉCHAÎNE À LA FOIS RIRES ET BONNE HUMEUR…. POUR LA JOIE DE TOUS !!!

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  • NGUYEN LE, guitariste

    NGUYEN LE, guitariste

    Guitariste, production, mixage Composition et arrangements

    « Nguyên Lê est un musicien magistral qui a cultivé une voix complète & unique sur l’instrument. Il rejoint les Frisell, Scofield, Stern, & Holdsworth dans le monde post-hendrixien de la guitare jazz »  – Bill Milkowski, Jazztimes

    « Peu de musiciens incarnent mieux le mot «fusion» que Nguyên Lê… depuis 25 ans il réactualise la définiton habituelle de la fusion – l’introduction d’une énergie rock dans le jazz- avec une signification plus large, celle de l’intégration sans heurts de la musique des cultures du monde »  – John Kelman, All About Jazz

    Né à Paris de parents vietnamiens, il débute à l’âge de 15 ans par la batterie, puis la guitare, puis la basse électrique. Il se consacre à la musique après une licence d’ Arts Plastiques et une maîtrise de Philosophie sur l’Exotisme. Il cofonde en 1983 le groupe ULTRAMARINE qui remporte alors le 1er prix du concours  national de Jazz de la Défense,et dont  » DÉ  » sera défini plus tard comme « le meilleur album de World Music de l’année 1989  » (Philippe Conrath, Libération)

    Musicien autodidacte à vocation ouverte, il joue de ses cordes autant pour le rock et le funk (Jim Cuomo, Madagascar 1984), la chanson (Claude Nougaro, Ray Charles), le Jazz contemporain (bassiste avec Marc Ducret,Yves Robert, guitariste avec Eric Barret, Eric Le Lann), l’électro-acoustique (André Almuro, Tona Scherchen) et surtout les musiques extra-européennes : l’Afrique et les Caraïbes d’ Ultramarine, l’ Algérie de Safy Boutella & Cheb Mami, la Turquie de Kudsi Erguner, l’ Inde de Kakoli, le Vietnam où il apprend le « Dan Bau » ou monocorde traditionnel, avec son professeur Truong Tang.

    Choisi par Antoine  Hervé pour être le guitariste de l’ Orchestre National de Jazz (87, 88, 89), il a pu ainsi jouer avec Johnny Griffin, Louis Sclavis, Didier Lockwood, Carla Bley, Steve Swallow, Randy Brecker, Toots Thielemans, Courtney Pine, Steve Lacy, Dee Dee Bridgewater, Gil Evans, Quincy Jones . Il écrit pour le big band « PROCESSOR », sur le CD « ONJ 87 » et « LUNIK II », co-arrangé pour Dominique Borker, joué par l’ONJ 89.

    En sept 89 il enregistre le 2eme CD d’ULTRAMARINE « Dé » et, en mai 90, « MIRACLES », 1er disque sous son nom, enregistré aux USA avec Art Lande, Marc Johnson & Peter Erskine. En 1990, c’est  » E SI MALA », le 3eme album d’ULTRAMARINE. Parallèlement, il participe aux formations d’Andy Emler (le MEGAOCTET), de Michel Portal avec Miroslav Vitous & Trilok Gurtu, aux disques de Sylvin Marc et d’ Antoine Illouz, et joue avec Aldo  Romano, J. F. Jenny Clarke, Dewey Redman, Jon Christensen, Bunny Brunel, Daniel Humair, Michel Benita, Nana Vasconcelos , Glenn Ferris, Christof Lauer, Paolo Fresu…

    En Mai 1992 il enregistre son 2eme CD « ZANZIBAR » avec Art Lande au piano, Paul McCandless aux anches, Dean Johnson (b), et Joel Allouche (d). Ce disque reçoit la mention  » ffff  » un évenement exceptionnel (Télérama). En Janvier 93 il enregistre l’album  « INIT » avec un trio composé d’ André Ceccarelli et de François Moutin, et Bob Berg en invité. Il monte aussi un nouveau groupe sur la musique de Jimi Hendrix avec Corin Curschellas (voc), Steve  Argüelles (d), Richard Bona (b).

    Depuis Jan. 93 il est souvent soliste invité par le  W D R big band de Cologne, en particulier avec l’ arrangeur/compositeur Vince Mendoza. Nguyên Lê participe à 3 de ses projets : « Jazzpaña », « Sketches » avec Charlie Mariano, Dave Liebman, Peter Erskine & « Downtown », avec Russell Ferrante des Yellowjackets. En avril 94 il est le soliste de « The New Yorker », suite pour grand orchestre écrite & dirigée par Bob Brookmeyer avec Dieter Ilg  (b) & Danny Gottlieb (d). C’est avec ces deux musiciens qu’il enregistre en dec. 94 son 3eme disque, « MILLION WAVES ».

    Voir la disco complète sur www.nguyen-le.com

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