Étiquette : art

  • Xu yanju ou les premières impressions

    Xu yanju ou les premières impressions

    Xu yanju ou les premières impressions

    Diplômé des Beaux-Arts de l’Université Normale de Harbin et doctorat de l’Université Paris I, Panthéon Sorbonne, Xu Yanjun acquiert depuis son enfance un savoir et une technique picturale hors pairs. Formé au sein d’une famille d’artistes, il deviendra disciple des plus grands Maîtres de Chine. Il élargit ses connaissances à Paris où il travaille sous la direction de Michel Sicard, Professeur des Universités, peintre, poète.

    Membre de l’Association des Artistes de Chine, Maître de Conférence dans la discipline Beaux-Arts et instigateur de manifestations, rôle majeur dans la promotion des échanges culturels entre la France et la Chine, Xu Yanjun a organisé ces dernières années, à Paris, Shanghai ou Pékin, un grand nombre d’expositions à succés. Figure montante d’un art contemporain chinois en pleine expansion, il a l’honneur d’offrir en exclusivité au public parisien un aperçu de son œuvre, tableaux aux coloris éclatants, peintures sur toile et broderies sur soie.

    « Xu Yanjun médite sur des infra-mondes , les cellules ¨C mais qui sont des ensembles gigantesques : tels apparaissent-ils dans ses tableaux de près de deux mètres de large, ou plus. Avec eux, on s’aventure dans des espaces sans échelle, ceux de la physique moléculaire. Il travaille sur des surfaces vastes, des tableaux en fenêtres ouvertes sur le monde. Dans son imagerie, il est autant un savant, un biophysicien ou un astrophysicien, qu’un poète. Sa sapience, et sa poétique, ce sont des labyrinthes chromatiques révélant l’envers des corps, sa peinture plonge dans l’invisible. Son art, contemporain, sera une médecine douce, pensée comme en Orient, entre le plein et le vide : l’œuvre nous rassurera sur les sauts, les transits, les passages, rien ne doit s¡¯¨¦trangler, mais tout devra se plier, se couder gracieusement pour assurer ce glissement universel de l’homme à lui-même, aux autres, au monde ».

    Voyage dans l’abstrait, version moléculaire

    Des toiles abstraites aux couleurs puissantes vibrent de tout leur éclat!

     C’est grand, luminescent, abstrait et en même temps je ne me sens pas perdue. Je me laisse emporter dans l’espace, petite cellule parmi de nombreuses congénères, je flotte doucement, j’accompagne, le temps d’un regard, je tourne, je virevolte, je glisse et je m’éclipse mollement pour repartir dans un ailleurs.

    La transition de toile en toile est intuitive, délicate, légère. Et ces couleurs ! étonnantes ! on s’y fait, on s’y fait ! Cher Xu Yanju, écoute- moi : Peinture sur toile, matières , textures, c’est généreux et j’aime. Broderies sur soie, bizarre, j’ai une irrésistible envie de … toucher !

    Lilapik/asietralala

    Spectacles, et infos culturelles d’asie


    Xu yanju or first impressions

    Xu Yanjun, a member of the Association of Artists of China, a Lecturer in the discipline of Beaux-Arts and the instigator of events, a major role in the promotion of cultural exchanges between France and China, has organized in Paris, Shanghai or Beijing, a large number of successful exhibitions. A rising figure in contemporary Chinese art in full expansion, he has the honor of offering to the Parisian public an overview of his work, paintings in brilliant colors, paintings on canvas and embroideries on silk.

    « Xu Yanjun meditates on infra-worlds, cells ¨C but which are gigantic ensembles: such appear in his paintings nearly two meters wide, or more. With them, one ventures into spaces without scale, those of molecular physics. He works on large surfaces, open windows on the world. In his imagery, he is as much a scientist, a biophysicist or an astrophysicist, as a poet. His wisdom, and his poetics, are chromatic labyrinths revealing the reverse of the bodies, his painting plunges into the invisible. His art, contemporary, will be a soft medicine, thought as in the East, between the full and the emptiness: the work will reassure us on the jumps, the transits, the passages, nothing must strangle, Bend, and bend gracefully to ensure this universal shift from man to himself, to others, to the world.  »

    Travel in the abstract, molecular version

    Abstract canvases with powerful colors vibrate with all their brilliance!
    It is great, luminescent, abstract and at the same time I do not feel lost. I let myself be carried away in space, small cell among many congeners, I float softly, I accompany, the time of a glance, I turn, I twirl, I slip and I slowly eclipse to leave again in another .

    The transition from canvas to canvas is intuitive, delicate, lightweight. And these colors! Amazing! We get used to it! Dear Xu Yanju, listen to me: Painting on canvas, materials, textures, it’s generous and I like. Embroidery on silk, weird, I have an irresistible desire to … touch!

    Lilapik / asietralala

    Shows, and cultural info of asia

  • SALANGAÏ, DANSES INDIENNES ( LES CARNETS DE LILA PIK)

    SALANGAÏ, DANSES INDIENNES ( LES CARNETS DE LILA PIK)

    SALANGAÏ ( LES CARNETS DE LILA PIK)

    LES CARNETS DE LILA PIK

    SALANGAÏ

    20h30- Chic ! Mon rédac’ chef me donne rendez- vous pour voir un spectacle de danse indienne. « Salangaï » me dit- il avant que la lumière de la salle ne s’éteigne …. « ah ? ».

    Je n’en crois pas mes yeux : j’ai carrément vu un film bollywood porté sur scène par deux danseurs ! elle : Anusha Cherer , lui : Radja Basté. Et le tout dans un décor minimaliste. Au diable les troupes de danseurs, les paillettes, les lieux enchanteurs, les fondus enchaînés, les travellings d’enfer, rien de tout cela et pourtant, c’est comme si !

    Les chorégraphies solos/ duos/ classiques/ modernes se succèdent ; elle, danseuse de Bharatanatyam, lui danseur de rue moderne. L’histoire, simple, un amour contrarié par la différence de castes, permet d’enchainer les différents styles de danses. A ce propos, je dois dire , que dans le spectacle, il y a une danse d’Anusha sur les quatre saisons de Vivaldi complètement étonnante. Colliers de clochettes aux pieds, gestuelle indienne et musique classique, c’est audacieux et réussi !

    Certes, les liaisons sont parfois nonchalantes, la mise en scène un peu convenue, mais tout s’efface dès qu’on les voit apparaître. Ils dansent particulièrement bien et ils ont le talent de nous emmener, de façon vraiment gracieuse, au- delà de la réalité. Et quand, sur la musique typiquement bollywoodienne, ils se mettent à faire du play back tout en dansant, c’est excellent ! On aimerait alors qu’il y ait un orchestre, des chanteurs, des percussionnistes sur scène pour accompagner leur performance ! Le rideau tombe. Je vais à la rencontre des deux protagonistes.

    Et là, j’apprends que la musique vient d’Inde du Sud et que je ne devrais pas employer le terme bollywood mais kollywood, car nous sommes dans le sud et les arts s’inspirent de la culture Tamoul.Côté création, ils ont réalisé ensemble le spectacle, travaillé chacun leurs chorégraphies solos et ensemble les duos. Ils aimeraient se produire en Inde, et cherchent des tourneurs intéressés par leur spectacle. Ils jouent encore le 20 mai au théâtre de la plaine à Paris et ensuite il faudra les suivre sur internet… www.inde-en-scene.com Je rejoins mon rédac’ chef et on poursuit la discussion autour de délicieux rouleaux de printemps dans le quartier chinois … On en convient tous les deux, ils ont du potentiel, Anusha et Radja !

    LILA PIK

  • Le péril jaune au « Dîner en blanc »

    Le péril jaune au « Dîner en blanc »

    Le péril jaune au « Dîner en blanc ».

    Une véritable concentration d’hommes et de femmes en blanc s’active . Des milliers de fourmis blanches convergent en des lieux prestigieux et n’ont qu’un seul but : dîner aux chandelles.

    Qui sont-ils donc ces invités prestigieux qui osent braver les touristes et coloniser leur territoire ? Non ce ne sont pas de farouches guerriers aux cuirasses blanches, mais simplement des illuminés sympathiques qui réalisent un rêve celui de passer 3 heures, avec des amis, pour un dîner « hors du temps ».

    Tiens, tiens, que vois-je aujourd’hui, des asiatiques plus nombreux que de coutume, qui se sont glissés dans la foule des invités. Des Vietnamiens de Paris, des Laotiens de Grasse, des Chinois de Hong Kong 香港 … J’ai bien peur que l’année prochaine nous soyons obligés de changer le nom de l’événement « Dîner en blanc » pour « Dîner en jaune ».

    Trêve de plaisanterie, ce fut comme d’habitude une très jolie soirée pleine de magie, de rêve et de bonne humeur.

    HVH (un convive asiatique du dîner en blanc)

  • Les dernières photos de Thiery Beyne

    Les dernières photos de Thiery Beyne

    Les dernières photos de Thiery Beyne

    Les dernières photos de Thiery Beyne

    Evadez vous au coeur du Vetnam avec les nouvelles photos de Thiery Beyne. Un voyage hors du temps avec des images qui resteront tressées comme un fil entre le présent et le passé.

    BIOGRAPHIE

    Né en 1955 en France, Thierry Beyne est diplômé de l’Ecole supérieure des beaux-arts de Paris (en 1978). Il est venu au Vietnam pour la première fois en 1997 et revient souvent dans cette terre « de la multitude des verts et des sourires » pour capturer des moments de la vie quotidienne de la population.

    Thiery Beyne part dans les années 1980 découvrir l’Asie où s’affirme sa passion du voyage et de la photographie. Il a parcouru depuis l’Inde, le Sri-Lanka, la Thaïlande, la Malaisie,

     

     

     
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    Latest photos from Thiery Beyne Latest photos from Thiery Beyne   Escape to the heart of Vetnam with the new photos of Thiery Beyne. A journey out of time with images that will remain plaited as a thread between the present and the past. BIOGRAPHY Born in 1955 in France, Thierry Beyne graduated from the Ecole Supérieure des Beaux-Arts in Paris in 1978. He came to Vietnam for the first time in 1997 and often returns to this land « of the multitude of greens and smiles » to capture moments of the daily life of the population. In the 1980s, Thiery Beyne discovered Asia, where his passion for travel and photography became increasingly important. He traveled from India, Sri Lanka, Thailand, Malaysia, …
  • Mangas ou le japon et son autre culture

    Mangas ou le japon et son autre culture

    Mangas ou le japon et son autre culture

    Anime et mangas

    Pour tous les amateurs d’anime et de mangas, le Japon est un paradis. De plus en plus de fans y viennent aujourd’hui en « pèlerinage ». Voici les lieux et événements à ne pas manquer.

    A visiter

    Musée Ghibli Ce musée a été créé par le plus grand des réalisateurs japonais de films d’animation, Hayao Miyazaki, connu pour Princesse Mononoke, Mon voisin Totoro, Le voyage de Chihiro (Oscar du meilleur film d’animation en 2003) et bien d’autres œuvres.

    Tokyo, dans le parc de Inokashira (voir Promenades dans Tokyo, Mitaka et Shinjuku). A partir de la gare de Mitaka (à 20 mn de Shinjuku par la ligne JR Chuo), 15 mn à pied ou navette du musée. Ouvert de 10h00 à 18h00. Fermé le mardi et pendant les fêtes de début d’année. Les billets doivent impérativement être achetés à l’avance dans un bureau de JTB à l’étranger pour un jour et une heure déterminés. Une liste des points de vente est disponible sur le site du musée. 200 billets sont émis par mois jusqu’à trois mois à l’avance. Il faut donc s’assurer de sa réservation bien avant la date prévue pour la visite. Entrée : 1 000 ¥ (au taux de change de la monnaie locale). http://www.ghibli-museum.jp/ticket/overseas.html Réservations pour la France :http://www.jtbgmt.com/eng/ghibli/TicketSystem_fr.html L’agence de voyages JTB organise des visites guidées d’une après-midi en anglais dans le musée et ses alentours.

    Tous les lundi, mardi et samedi du 2 janvier au 31 mars, tous les lundi, mercredi et vendredi du 2 avril au 26 décembre. Tarif : 6 000 ¥ pour les adultes, 5 500 ¥ pour les enfants. http://www.jtbgmt.com/sunrisetour Akihabara Connu pour ses très nombreux magasins d’appareils électriques et électroniques, le quartier est de plus en plus réputé pour ses magasins consacré à l’anime et ses cafés cosplay. Ne manquez pas les New Discovery of Akihabara Free Tour, visites organisées en anglais et gratuites axées autour du shopping, de la pop culture et des nouvelles technologies. D’une durée de 2 h, elles sont organisées tous les samedi à 13h00.

    Tokyo (voir Promenades dans Tokyo, Ryogoku, Asakusabashi, Akihabara) Gare JR de Akihabara sur les lignes Yamanote et Sobu. Inscription aux New Discovery of Akihabara Free Tour : http://www.akihabara-tour.com/en/ Tokyo Anime Center Dans le building UDX, face à la gare de Akihabara, vous pourrez entre autres tester votre voix dans un dessin animé ou voir un film d’animation sur un écran en 3D.

    Tokyo (voir Promenades dans Tokyo, Ryogoku, Asakusabashi, Akihabara) 2 mn à pied de la gare JR de Akihabara sur les lignes Yamanote et Sobu. Ouvert de 11h00 à 19h00. Entrée libre. http://www.animecenter.jp/eng/ Sanrio Puroland Dans ce parc à thème couvert, vous serez acceuilli par les personnages Sanrio et pourrez nottament admirer une parade et des spectacles musicaux. Ne manquez pas la visite de la maison Hello Kitty.

    Tokyo 5 mn à pied des stations Tama Center (lignes Keio, Okakyu et Tama Monorail) Ouvert de 10h00 à 17h00 en semaine, de 10h00 à 20h00 les week-ends et jours fériés. Les jours de fermeture sont variables, consulter le calendrier sur le site ou par téléphone au 042 339 111. Entrée : 4 400 ¥ pour les adultes, 4 000 ¥ pour les jeunes (12 à 17 ans), 3 300 ¥ pour les enfants (4 à 11 ans). http://www.puroland.co.jp/english/welcome.html Tezuka Osamu Manga Museum Ce lieu incontournable pour les amateurs de Japanimation est consacré à Osamu Tezuka, le grand maître de l’animation moderne, créateur de Astro Boy (également connu sous le nom de Tetsuwan Atom) et de nombreux autres personnages. Le musée dispose d’une salle de projection en haute définition présentant les œuves de Tezuka, des galeries d’exposition de ses travaux et un bibliothèque de ses bandes dessinées.

    Préfecture de Hyogo, à proximité de Kobe. 8 mn à pied de la gare JR de Takarazuka sur la ligne Fukuchiyama ; 5 mn à pied de la station de Takarazuka-Minamiguchi sur la ligne Hankyu. Ouvert de 90h30 à 17h00. Fermé le mercredi (sauf en août et lorsque le mercredi tombe un jour férié), du 29 au 31 décembre et du 21 au 28 ou 29 février. Entrée : 500 ¥. http://en.tezuka.co.jp/tomm/ Shopping

    Animate Vidéos, jeux, mangas, CD et plus encore sur les séries et films d’animation japonais et les mangas. C’est une chaîne qui possède de nombreuses boutiques dans tout le Japon.

    Liste des boutiques : http://www.animate.co.jp/shop.html (en japonais) Centre d’information : 03 3972 0022 Anime Worls Star Goods α Plus de 100 000 dessins originaux, bobines de sériées et de films et autres objets de collection.

    Tokyo 5 mn à pied de la gare de Nakano sur la ligne JR Chuo et sur la ligne de métro Tozai. Ouvert de 13h00 à 20h00 en semaine, de 12h30 à 20h00 les week-ends et jours fériés. Fermé le mercredi. Tél. : 03 3386 0389 http://www.anime-world-star.com/2000/ Aso Bit City Un grand supermarché de jeux, livres, DVD, CD et figurines où il est possible de tester les derniers modèles de machines de jeux et les dernières versions de jeux vidéo.

    Tokyo 1-13-3 Sotokanda, Chiyoda-ku, Tokyo 5 mn à pied de la gare JR de Akihabara sur les lignes Yamanote et Sobu. Ouvert de 10h00 à 22h00. http://www.akibaasobit.jp/ (en japonais) Donguri Kyowakoku La chaîne de magasins République de glands vend de très nombreuses figurines orignales issues de l’univers de Hayao Miyazaki.

    Liste des boutiques : http://www.benelic.com/donguri/shop.html (en japonais) Centre d’information : 03 5469 5700 Mandarake Cette chaîne propose dans ses nombreux magasins des jouets, figurines, magazines et dessins originaux utilisés dans des séries télévisées.

    Liste des boutiques : http://www.mandarake.co.jp/en/shop/ Pokemon Center Les cinq Pokemon Center du Japon proposent exclusivement des produits liés aux Pokemon : jeux, livres, vidéos, petite alimentation, vêtements et autres produits dérivés. Ces Pokemon Center sont installés à Tokyo, Yokohama, Nagoya, Osaka et Fukuoka.

    Liste des boutiques : http://www.pokemon.co.jp/pokecen/ (en japonais) Tezuka Osamu World Entertainment Square Cette boutique est exclusivement consacrée aux produits dérivés de l’univers d’Osamu Tezuka.

    Adresse : Tokyo Opera City B1F, 3-20-2 Nishi-Shinjuku, Shinjuku-ku, Tokyo. Tél. : 03 3379 8564. 1 mn à pied de la station Hatsudai sur la ligne Keio Shinsen. Ouvert de 10h00 à 20h30. Jours de fermeture irréguliers. Ultraman World M78 Cette boutique située dans la galerie commerciale souterraine de la gare de Tokyo, vend tout les produits liés à Ultraman, le chasseur d’extra-terrestres, l’un des personnages les plus populaires au Japon.

    Galerie commerciale de la gare de Tokyo. Tél. : 03 3215 0707. Ouvert de 10h00 à 20h30. Autres boutiques Ultraman : http://www.m-78.jp/stores.php (en japonais). Sanrio Gift Gate Une chaîne de boutiques consacrées aux produits Sanrio, dont le plus connu est Hello Kitty.

    Liste des boutiques : http://www.sanrio.co.jp/store/ (en japonais) Restaurants / Cafés De nombreux cafés sont décorés sur le thème de l’anime et des mangas. En voici quelques uns à Tokyo.

    Manboo café Café manga que l’on peut voir un peu partout dans Tôkyô. Adresse du Siège : Manboo Shinjuku : 1-17-7, Kabuki-chô, Shinjuku-ku, Tôkyô http://www.manboo.co.jp/ (en japonais) Bar Flottant Jicoo Sur un design de Reiji Matsumoto (celui qui a fait Albator), un bar baeau-mouche à la ligne d’un vaisseau spatial traverse la baie de Tokyo. http://www.jicoofloatingbar.com/ Evénements

    Tokyo International Animation Fair Ce salon annuel, généralement organisé fin mars, est spécialisé dans l’animation et présente des produits créés aussi bien par des professionnels que des amateurs. En marge du salon a lieu une compétition, les Tokyo Anime Awards.

    Lieu : Tokyo Big Sight http://www.tokyoanime.jp/en/ Comiket (Comic Market) Cette convention se tient deux fois par an en décembre et en août.

    Lieu : Tokyo Big Sight http://www.comiket.co.jp/index_e.html Tokyo Game Show Le plus grand salon des jeux vidéo au monde se tient tous les ans vers la fin septembre.

    Lieu : Makuhari Messe (Nippon Convention Center) http://tgs.cesa.or.jp/english/

    Voir en ligne : Source de l’article
  • Laetitia Velma, nouvel album: « Cinq Lunes »

    Laetitia Velma, nouvel album: « Cinq Lunes »

    Affichage de en cours...

    Nouvel album

    Le nouvel album « Cinq Lunes » sortira le 31 mars prochain

    Laetitia Velma est une artiste auteur-compositeur qui a sorti son premier album « Les Eaux Profondes » en 2011, produit et arrangé par Dominique A, distribué par Wagram et Pias en Belgique.

    « Laetitia Velma propose un répertoire au piano, mi instrumental mi chanté, dans une veine ouvertement cinématographique, et avec un minimalisme enchanteur, évoquant à la fois Philip Glass et la pop onirique d’Agnes Obel. »

    Site Laetitia Velma
    La page Facebook
    La chaîne Youtube

    Les Disques d’Avril

    Vincent Luu/ Chargé de diffusion

    management.laetitiavelma@gmail.com
    06 49 57 09 26

    Les points de presse

    « Une aventure introspective dans un univers sensuel et onirique.» L’EXPRESS

    « Air frais et émancipateur soufflant sur la nouvelle scène française.» MAGIC

    « Morceaux pop énergiques et accrocheurs, sauvage et poétique avec des paysages sonores universels.» EL PAIS

    « Disque d’une douceur féminine avec une qualité d’écriture indéniable. » LE SOIR

    « Un album qui ne laisse pas indifférent. » FRANCOFANS

    « Douze titres raffinés, à la fois limpides et complexes, oniriques et mystérieux. Un des (rares) très bons albums français de ce début d’année. » LA GRUYERE

    « Laetitia Velma s’impose comme une chanteuse qui compte parmi la nouvelle génération. Son premier album «Les Eaux Profondes», est impressionnant de maturité. » LA MUSIQUE A PAPA

    « Un excellent album à la beauté profonde. Une bouffée d’air frais » MY HEAD IS A JUKEBOX

    « Disque à la beauté surprenante, d’une singulière intelligence musicale. » ESPRIT CRITIQUE

    « A découvrir sous peine de passer à côté d’un des meilleurs albums de chanson française de l’année. Réussite totale pour un premier effort qui dégouline de classe et de maturité. » MUSICZINE

    « Avec une sensibilité à fleur de peau; l’album a tout ce qu’il faut pour rapidement s’installer durablement au rayon des grandes oeuvres. » ZIKAZIC

    « Album de toute beauté à découvrir et à adopter d’urgence. Un vrai coup de coeur ! A la fois doux et pop/rock, c’est un petit bijou ; on l’écoute et on le vit tel un rêve. » INFLUENCE

    « Superbe disque avec la présence d’une chanteuse parmi les plus ardentes qui soient. Beauté subtile et étonnante, d’une totale sincérité. Magnifique ! Ces chansons sont de véritables compagnons du quotidien. »L’OREILLE DE MOSCOU

  • Fils du dragon, enfants de la lune, spectacle

    Fils du dragon, enfants de la lune, spectacle

    Samedi 18 mars à 20h30, dimanche 19 mars 2017 à 15h30, ‘Fils du dragon, enfants de la lune’, spectacle co-créé par Marie Ann Trân, MJC Théâtre de Colombes (92)

    By  

    imageAlaUneColombesMarieAnnThalia Théâtre et Paris Concert (co-producteurs) présentent ‘Fils du dragon, enfants de la lune

    Spectacle tout public à partir de 10 ans.  Durée : 1h05

    Avec : Marie-Ann Trân, Boun Sy Luangphinith, Singhkéo Panya

    Création graphique/images animées en direct : Nadia Nakhlé

    Scénographie/ Costumes : Laurence Ayi. Création musicale : Singhkéo Panya

    Création lumière : Olivier Nacfer. Bande son : Philippe Hunsinger

    Conception : Anne Barlind

    mdrosne cie paris concert 2017_14

    Affiche, présentation et autres informations téléchargeables via ces liens :

    Affiche+tract presentation info Fils du Dragon MJC-TColombes

    http://mjctheatre.com/spectacles/spectacles.php?ev=dragon

     

    2017_03_18_Fils_du_dragon_MJC affiche blog EvelyneTran

    Lieu des deux représentations :

    Maison des Jeunes et de la Culture Théâtre de Colombes (MJC-TC)

    96/98 rue Saint-Denis – 92700 Colombes

    Tél. : 01 56 83 81 81 – Fax : 01 42 42 20 20

    E-mail : mjctheatrecolombes@wanadoo.fr

    Salle de 300 places environ.

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    Accès + plan : extraits de

    http://www.billetreduc.com/lieu/colombes/maison-des-jeunes-et-culture-theatre/

    http://www.mjctheatre.com/spectacles/plan.php?ev=dragon

    Plan + acces transports MJC TColombes

    Tarifs – Réservations :

    Hors Colombes  18 € ; Colombiens  13 € ; adhérents mjc-tc 10 €

    tout public 14-18 ans 8 € ; tout public -14 ans  6 €

    Le tarif adhérent est réservé aux centres sociaux de Colombes, étudiants, demandeurs d’emploi, adhérents mjc-tc sur présentation d’un justificatif

    Voir sous l’affiche en bas du texte Affiche+tract presentation info Fils du Dragon MJC-TColombes

    http://mjctheatre.com/spectacles/spectaclesResa.php?ev=dragon

    http://www.billetreduc.com/180557/evt.htm

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    Avis de spectateurs et de médias

    • Article d’Evelyne Trân sur le blog ‘Théâtre au vent’ du site internet  lemonde.fr http://bit.ly/2lWqV3D

    THEATRE-AU-VENT-BIS

    PhotoFilsdudragon_version2_14-01-17-1_modifié-1 par NamTran

    marieannbounsy-thumb_12120_project_medium

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    Radio

    Marie-Ann Trân était l’invitée de l’émission ‘DEUX SOUS DE SCENE’ animée par Evelyne Trân sur ‘Radio Libertaire’ (89.4) le samedi 11 Mars 2017, accessible en podcast (surligné en rouge) pendant un mois sur le site internet « Grille des émissions de Radio Libertaire » http://media.radio-libertaire.org/ dans l’onglet de la semaine 10 : 06/03/2017.

    Lorsqu’il ne sera plus possible d’entendre cette émission en podcast, des liens vers un enregistrement audio de cette émission seront ajoutés.

    Sur 1h30 d’enregistrement, une 30taine de minutes sont consacrées à Marie Ann Trân et son spectacle ‘Fils du dragon, enfants de la lune’.

    logo radio libertaire

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    Plus d’informations :

    Dossier réactualisé (le 1er décembre 2016) téléchargeable via le lien dossier-fils-du-dragon-enfants-de-la-lune-1-1

    La 1ère représentation de ce spectacle a eu lieu le 14 janvier 2017 au Centre Culturel d’Orly ; voir l’article http://wp.me/p5pQgJ-Vz

    Dates, heures et lieux des représentations de mars à mai 2017 : Calendrier spectacle Fils du Dragon Enfants de la Lune 2017 mars avril mai

    mcfv

     

     

  • Zhang Hongyu  (les carnets de Lila Pik)

    Zhang Hongyu (les carnets de Lila Pik)

    Zhang Hongyu (les carnets de Lila Pik)

    Zhang Hongyu au grand marché d’art contemporain, place de la Bastille à Paris

    Les voitures s’entassent sur la place, les vélos zigzaguent, les piétons piétonnent et moi je rentre dans ce grand chapiteau qui regroupe pléthore d’exposants ….

    Zhang Hongyu peint toujours des têtes. Il expose à la fois ses anciens travaux et peu de ses nouveaux ; Dommage ! L’ensemble est, du coup, un peu chaotique. Technique mixte : encre de chine, acrylique, Zhang Hongyu a choisi de peindre sur des fonds blancs ; c’est bien car sa peinture respire à travers le contraste entre les traits tourmentés des personnages et la luminosité de l’arrière- plan . On retrouve toujours cette espèce d’énergie qui circule, peut- être un peu plus canalisée, et surtout, l’intégration de personnages secondaires apporte richesse et profondeur.

    Bon, ce ne sont certainement pas les conditions optimales pour apprécier le travail prometteur de Zhang Hongyu et je recommande donc d’aller le voir dans son atelier, au hasard d’une ballade dans le 14ème arrondissement.

    Zhang Hongyu (les carnets de Lila Pik)

    Zhang Hongyu au grand marché d’art contemporain, place de la Bastille à Paris

    Les voitures s’entassent sur la place, les vélos zigzaguent, les piétons piétonnent et moi je rentre dans ce grand chapiteau qui regroupe pléthore d’exposants ….

    Zhang Hongyu peint toujours des têtes. Il expose à la fois ses anciens travaux et peu de ses nouveaux ; Dommage ! L’ensemble est, du coup, un peu chaotique. Technique mixte : encre de chine, acrylique, Zhang Hongyu a choisi de peindre sur des fonds blancs ; c’est bien car sa peinture respire à travers le contraste entre les traits tourmentés des personnages et la luminosité de l’arrière- plan . On retrouve toujours cette espèce d’énergie qui circule, peut- être un peu plus canalisée, et surtout, l’intégration de personnages secondaires apporte richesse et profondeur.

    Bon, ce ne sont certainement pas les conditions optimales pour apprécier le travail prometteur de Zhang Hongyu et je recommande donc d’aller le voir dans son atelier, au hasard d’une ballade dans le 14ème arrondissement

  • La cour royale de Corée au XVIII ème siècle

    La cour royale de Corée au XVIII ème siècle

    LES CARNETS DE LILA PIK , petite incursion à la cour royale au XVIII ème siècle

    BANQUET ROYAL A LA COUR DE CORÉE : petite incursion à la cour royale au XVIII ème siècle, le temps de fêter les soixante ans de la reine- mère …

    EXTRAIT VIDEO (cliquer ICI)

    25 septembre, 20h, au musée des Arts Premiers, dans le 7ème arrondissement.

    Le vent souffle en rafale. Des tourbillons de feuilles vont et viennent ; le ciel est bas, plombé, gris.

    Ambiance complètement différente dans la salle de spectacle du musée ; Un décor chatoyant, festif, floral ; c’est la reconstitution sur scène de la salle de réception à la cour. En arrière- plan, tâche lumineuse rouge hibiscus, les musiciens jouent un air lancinant qui contribue à nous faire lâcher prise avec le temps.

    Le spectacle se déroule comme un tableau animé. Sur un écran, discret, des informations en français défilent pour présenter les différentes étapes solennelles du banquet.

    On assiste alors à tout le déroulement de la cérémonie, très codifié et cérémonial, et entrecoupé de moments plus dynamiques, où la musique s’anime sur un trois temps et permet aux danseuses d’évoluer gracieusement sur la scène. En final, la danse de la grue et du lotus clôture de façon un peu plus active le déroulement de la cérémonie.

    Un peu déroutée au départ, je me suis finalement laissée emporter dans cette frise très esthétique. Les costumes sont superbes, les déplacements élégants et raffinés, le temps s’efface devant la tranquillité des rituels qui se succèdent ; on flotte alors comme ces danseuses qui donnent l’impression de marcher sur un tapis de nuages …

    Pour les curieux, un petit prospectus distribué avant le spectacle donne quelques informations supplémentaires sur la culture artistique traditionnelle en Corée ; musique et danse y sont à l’honneur.

    Ce soir- là, en sortant, les couleurs ont perduré dans la nuit, sensation très agréable et que j’ai prolongée autour, non pas d’un banquet royal, mais d’un dîner fort sympathique avec mon rédacteur en chef, en toute simplicité !

    Ce spectacle a été joué par le centre national Gugak 

  • Concert de musique traditionnelle vietnamienne, Antony

    Concert de musique traditionnelle vietnamienne, Antony

     Concert de musique traditionnelle vietnamienne de samedi 4 mars prochain (demain) à 19h30 au conservatoire d’Antony.

    Résultat de recherche d'images pour "photos gratuites instruments traditionnels vietnamiens"

     

    Voici les informations complémentaires :

    • Comme indiqué en bas de l’affiche « Entrée libre pour ce concert gratuit, dans la limite des places disponibles »
    • il y a 250 places. Pas de réservation possible. Salle rarement pleine pour les concerts.
    • Durée du concert: environ 1h30 – Début 19h30 – fin vers 21h

    Auditorium Paul Arma- Conservatoire d’Antony – 140 av de la Division Leclerc – 92 ANTONY (nationale 20)

    Bus 197 : arrêt = Blanche de Castille : juste en face du conservatoire

    RER B : le plus pratique : jusqu’à Bourg-la-Reine, puis bus 197Résultat de recherche d'images pour "photos gratuites instruments traditionnels vietnamiens"

    Moins pratique : RER B jusqu’à Antony ; 15 minutes à pied environ jusqu’au conservatoire

    Direction artistique par une enseignante professeur(e) de cithare au conservatoire d’Antony : NGUYEN DAI Ngoc Dung

    Musique traditionnelle vietnamienne

     

    INFOS SUR D’AUTRES CONCERTS:

    • une Résultat de recherche d'images pour "nguyen le"chanteuse vietnamienne très connue des vietnamophones le lendemain à Antony aussi dimanche 5 mars
    • lundi soir 6 mars, un concert du musicien et compositeur de jazz Nguyên Lê au New Morning à Paris à l’occasion de la sortie de son nouvel album
    • 24 mars 2017 un concert avec la chanteuse Huong Thanh au musée Guimet, qui se produira aussi le 31 mars à l’Inalco (Paris 13ème)

     

     

    MCFV (Mouvement des Citoyens Français d’origine Vietnamienne)